Lectrices printanières, lecteurs en fleur, voici venir le printemps et le joli moi de mai.

Pour fêter cela, voici ma sélection rigoureusement inique de concerts de Jazz à Paris et en Ile de France pour le mois de mai 2016.

Pour un agenda complet, voyez Citizenjazz.

Deux festivals à signaler:

- Ferté Jazz Festival,à la Ferté sous Jouarre, Seine et Marne, du jeudi 12 au lundi 16 mai , avec notamment les concerts de Fred Wesley and the New JB's (Funk is not dead!) et le saxophoniste ténor Frédéric Borey. Outre les concerts, vous y trouverez une brocante musicale, des expositions, un espace jeune public, des apéros concerts, du ciné jazz. Navettes retour gratuites vers Paris.

- Festival Jazz à Saint Germain des Près, à Paris, du jeudi 19 au mardi 31 mai avec notamment le Nick Bärtch's Mobile, déjà louangé sur ce blog, Ray Lema, auteur compositeur interprète congolais, de Kinshasa, à qui je dois un des plus beaux concerts de ma vie (Ray Lema et les Gnaoua lors de la fête de la Musique 1998 à Paris. Piano, chant, percussions, danse. Voyage en Afrique sans quitter Paris. Et dire que des malheureux prennent des substances illicites et nocives pour planer alors que cette musique existe!) et un Grand Bal Swing.

Lundi 2 mai:

- Duc des Lombards, Paris: 19h30 et 21h30: Kenny Werner Trio. Un doux colosse du piano.

Mardi 3 mai:

- Duc des Lombards, Paris: 19h30 et 21h30: Kenny Werner Trio. Un doux colosse du piano.

- Salle de l'Orangerie, Eaubonne, Val d'Oise, 21h. Hervé Sellin (piano) trio invite Pierrick Pédron (sax alto) pour un hommage à Phil Woods. Classieux.

Mercredi 4 mai:

- Le Baiser Salé, Paris, 19h: " Les Caribéennes de Mai! ", festival de Jazz caraïbe, avec le duo Mario Canonge (piano)/ Michel Zenino (contrebasse) qui poursuit sa route.

- Le Sunside, Paris, 21h: Leon Parker Quartet & Guests. Ebattez vous!

Jeudi 5 mai:

- Le Sunside, Paris, 21h: Leon Parker Quartet & Guests. Ebattez vous!

Samedi 7 mai:

- Le Baiser Salé, Paris, 21h30: " Les Caribéennes de Mai! ", festival de Jazz caraïbe, avec Franck Nicolas et sa Jazz Ka Philosophy.

Mercredi 11 mai:

- Le Baiser Salé, Paris, 19h: " Les Caribéennes de Mai! ", festival de Jazz caraïbe, avec le duo Mario Canonge (piano)/ Michel Zenino (contrebasse) qui poursuit sa route.

- Le Baiser Salé, Paris, 21h30: Rick Margitza Quartet. Le dernier saxophoniste de Miles Davis vit et joue à Paris, ne l'oublions pas.

Jeudi 12 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Billy Hart Quartet. Un Maître tambour d'Amérique.

- Le Baiser Salé, Paris, 19h: " Les Caribéennes de Mai! ", festival de Jazz caraïbe, avec le duo Mario Canonge (piano)/ Michel Zenino (contrebasse) qui poursuit sa route.

- Le Sunset, Paris, 21h30: Trio Kornazov-Codjia-Tamisier. Pour les aventuriers du son.

Vendredi 13 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Billy Hart Quartet. Un Maître tambour d'Amérique.

- Le Cirque Electrique, Paris, 20h30: soirée dédiée aux Amours Poly Gammes dans le cadre du festival La voix est libre avec le duo Claudia Solal (chant)/Benjamin Moussay (piano, claviers) que je suis dans ses aventures sonores depuis sa création il y a 12 ans. Esprits aventureux, ne pas s'abstenir.

Samedi 14 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Billy Hart Quartet. Un Maître tambour d'Amérique.

- Péniche Le Marcounet, Paris, 20h: Le Bounce Trio de l'organiste Mathieu Marthouret. Prêts à bondir de plaisir?

- Le Sunset, Paris, 21h: Damien Schmitt " Dam'n Co Group ", batteur français prodigieux. Je me souviens d'un concert phénoménal en duo avec Médéric Collignon au Triton et de sa présence dans le quartet Le Lann/Top.

Dimanche 15 mai:

- Le Sunside, Paris, 21h30: Ricardo del Fra " Open Book ". Classieux.

Mercredi 18 mai:

- Théâtre du Vésinet, Le Vésinet, Yvelines, 21h: Alain Jean-Marie Trio et André Villéger (saxophone). Classieux.

Jeudi 19 mai:

- Le Sunside, Paris, 21h30: Sébastien Llado Quartet. Chaud et vivant.

Vendredi 20 mai:

- Cinéma Balzac, Paris, 20h30: Le festival " Jazz & Images " se poursuit avec une soirée spéciale Aldo Romano composée d'un concert du trio d'Aldo Romano, Henri Texier et Vincent Le Quang sur scène et de la projection de " Appunti per un film sul Jazz. VII Festival internazionale di Bologna " ( Gianni Amico, 1965, 36' avec Aldo Romano, Jean-François Jenny Clark, Steve Lacy, Don Cherry, Mal Waldron). Evviva Aldo Romano!

Samedi 21 mai:

- Espace Sorano, Vincennes, Val de Marne, 20h30: Julien Lourau " Electric Biddle ". Indescriptible.

Mardi 24 mai:

- Petit Journal Montparnasse, Paris, 21h30: Michel Legrand en trio avec Pierre Boussaguet (contrebasse) et François Laizeau (batterie). Est-il utile de présenter le seul Français à avoir obtenu 3 Oscars pour la musique de film et à avoir dirigé deux fois Miles Davis (" Legrand Jazz " en 1958 et " Dingo " en 1991)?

Jeudi 26 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Minino Garay " Vamos ". Juste avant l'ouverture des Internationaux de France de tennis de Roland Garros et la quête du 10e titre pour Rafael Nadal, ce concert s'impose même si Minino Garay est Argentin.

- La Fabrique, Brie Comte Robert, Seine et Marne, 21h: Véronique Herman Sambin & Xavier Richardeau, du Jazz vocal antillais de qualité. Déjà loué et célébré sur ce blog.

Vendredi 27 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Minino Garay " Vamos ". Juste avant l'ouverture des Internationaux de France de tennis de Roland Garros et la quête du 10e titre pour Rafael Nadal, ce concert s'impose même si Minino Garay est Argentin.

- Théâtre de Maisons Alfort, Maisons-Alfort, Val de Marne, 20h45: Omar Sosa Quarteto Afrocubano. Muy caliente!

- Le Sunside, Paris, 21h: Leila Olivesi "Utopia " Quartet. Une créatrice déjà célébrée sur ce blog à laquelle se joint pour la première fois, lors d'un concert, le saxophoniste et flûtiste Jean-Charles Richard.

Samedi 28 mai:

- Le Sunset, Paris, 19h30 et 21h30: Lucky Peterson " Singing the Blues ". Une Star du Blues dans un club de Jazz, c'est rare. Profitons en.

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Florian Pelissier Quintet. Passez le Cap de Bonne Espérance en bonne compagnie.

- L'Espace des Arts, Pavillon sous Bois, Seine Saint Denis, 21h30: Trio Didier Lockwood/Philip Catherine/Diego Imbert. La classe, forcément la classe.

Dimanche 29 mai:

- Le Sunside, Paris, 16h: Hommage à Sonny Rollins par Jacques Vidal (musicien) et Lionel Ezkenazi (conférencier).

- Théâtre des Ateliers du Chaudron, Paris, 16h et 19h: Steve Potts (sax soprano) et ses amis. Free Jazz is not dead!

- Le Sunset, Paris, 18h et 20h30: Lucky Peterson " Singing the Blues ". Une Star du Blues dans un club de Jazz, c'est rare. Profitons en.

- L'Espace des Arts, Pavillon sous Bois, Seine Saint Denis, 18h: Richard Galliano (accordéon)& Sylvain Luc (guitare) " La vie en rose ". Pour finir le dimanche en douceur.

Lundi 30 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Fred Hersch Trio. Homosexualité, SIDA, trithérapie, dépression, Fred Hersch a survécu à tout et sublime sa souffrance grâce à son piano. Un Maître discret.

Mardi 31 mai:

- Duc des Lombards, Paris, 19h30 et 21h30: Fred Hersch Trio. Homosexualité, SIDA, trithérapie, dépression, Fred Hersch a survécu à tout et sublime sa souffrance grâce à son piano. Un Maître discret.

La photographie de Mathieu Marthouret est l'oeuvre du Talentueux Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans l'autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales.

Florian Pellissier Quintet

Paris. Le New Morning.

Mercredi 5 avril 2016. 20h30

Soirée du label Heavenly Sweetness

Sortie de l’album “ Cap de Bonne Espérance “ du quintet de Florian Pellissier.

Florian Pellissier : piano

Yoni Zelnik : contrebasse

David Georgelot : batterie

Christophe Panzani : saxophone ténor

Yoann Loustalot: trompette

Concert diffusé sur TSF Jazz.

Ca vient bien du son Blue Note des 60’s. Chaud et groupé. Rythmique solide derrière un solo de trompette un peu fragile qui s’enhardit progressivement. C’est sage et bien fait.

Ca chante un peu plus et invite au voyage. Vers l’Inde par l’Afrique en passant le Cap de Bonne Espérance. Solo de sax ténor inspiré de Wayne Shorter mais sans le sens du mystère. Disons que c’est un voyage sans histoire. C’était « Cap de Bonne Espérance » puis « Canto para Elegua » du flutiste Harold Wayne.

Un morceau inspiré par la santeria cubaine. Chaud et tranquille. Ces gars là n’ont jamais voyagé à fond de cale et cela s’entend. C’est agréable à écouter.

« Almeria ». « Agitant ses grelots, elle avança et prononça ce mot : Almeria » (Serge Gainsbourg, Initials BB). Ce n’est plus une ballade mais une berceuse. Une dame âgée enlève ses chaussures et se met debout sur le canapé pour mieux voir. Son petit-fils doit jouer ce soir. Le contrebassiste tricote paisiblement. Christophe Panzani sait étirer les notes comme un chat paresseux.

Enfin un morceau animé, funky. C’est là que j’ai commencé à me réveiller sur l’album. Pareil pour le concert. De plus, le spectateur sans gêne qui m’asphyxiait avec sa cigarette électronique est parti. Pulsation de la contrebasse, martèlement de la batterie, ponctuation du piano et des cuivres. Ca, c’est bon.

Enchaînement sur un morceau plus lent, qui se voudrait mystérieux.

Ca doit être la grand-mère du joueur de grand-mère. Elle grimpe de nouveau sur le canapé pour observer le solo de contrebasse en introduction. C’est adorable. Christophe Panzani se lance dans un long solo dont il a le secret. Le gaillard a de la réserve. Du sax, du sax, oui mais du Panzani !

Arrive sur scène, juste avant la pause et le changement de groupe, un chanteur et trompettiste, Leron Thomas, qui ne m’avait pas convaincu sur l’album dans sa version de « What a difference a day makes ». Il ne me convainc pas plus sur scène. Je m’en vais donc, laissant derrière moi un public nombreux et heureux.

Vous trouverez ci-dessous, un extrait audio de l'album et vidéo du concert pour vous faire votre propre idée de la musique du quintette de Florian Pellissier, lectrices attentives, lecteurs consciencieux.

Lectrices aguerries, lecteurs affûtés, avant de profiter de la Journée internationale du Jazz le samedi 30 avril, retrouvez vous le samedi 16 avril 2016 pour le Disquaire Day, si vous êtes en France ce jour là.

Pour le reste du monde, voyez le programme du Record Store Day le même jour.

Le Jazz est né avec le disque et la radio d'où sa diffusion rapide.

Pour soutenir le moral des troupes durant la Seconde Guerre mondiale, les Jazzmen enregistraient des V Disc (V comme Victory et le fameux signe de la main droite de Sir Winston Churchill) libres de droit.

Vous en trouverez un exemple fameux avec le " Flying home " de Lionel Hampton (vibraphone) ci-dessous.

Un disquaire est comme un libraire, du moins s'il est digne de ce nom. Il prend le temps de vous écouter, de vous conseiller et de vous guider. C'est chez un disquaire que j'ai fait découvrir Don Cherry à un jeune homme fan de New Wave. " C'est chamanique cette musique, complètement chamanique! "

Puissiez vous faire des découvertes aussi essentielles que ce jeune homme lors du Disquaire Day, lectrices aguerries, lecteurs affûtés.

Ce qu'il découvrit se trouve dans la vidéo ci-dessous et sur l'album " Orient " de Don Cherry que vous devez pouvoir trouver au Record Store Day.

Fox

Paris. Le Duc des Lombards.

Mardi 29 mars 2016. 21h30

Le trio Fox est composé de

Pierre Perchaud: guitare électrique, compositions, direction

Nicolas Moreaux: contrebasse, compositions

Jorge Rossy: batterie

Concert de sortie de l'album " Fox " chez Jazz & People, label participatif.

Un an après, me voici de nouveau face au trio de Pierre Perchaud. En attendant le début du concert, la sono diffuse de la bonne musique. Miles Davis live at the Isle of Wight (1970) puis " For musicians only " avec Dizzy Gillespie, Stan Getz, Sonny Stitt (1957).

" Paloma " (Nicolas Moreaux). Tout de suite, ça coule de source entre contrebasse et guitare. Ca glisse à la guitare, pince à la contrebasse, tout en souplesse. Nul besoin de voix humaine pour que cela chante. Jorge Rossy arrive aux balais et le trio part sur un air assez énergique mais souple.Le batteur est passé aux baguettes et l'air monte en puissance. Retour à la jolie mélodie chantante du début entre les cordes, jusqu'au final, tout en douceur.

" Ya Ya " (Pierre Perchaud) écrit pour sa fille Julia lorsqu'elle était trop petite pour dire son prénom. Le morceau doit nous donner une idée de l'ambiance à la maison des Perchaud. Air sautillant, léger comme une petite fille remuante. Le batteur tapote joyeusement ses tambours aux baguettes. Jorge Rossy, était le batteur du trio du pianiste Brad Mets de l'eau au talent duquel je suis toujours resté hermétiquement étanche.

Une ballade. Le batteur aux maillets. Le bassiste tient la pulsation. Musique lente, inquiétante. Bonne bande son de film d'angoisse. " Strange animal ", un lézard géant qui marche très doucement, genre Donald Trump, ajoute Jorge Rossy.

" Whispering " (Nicolas Moreaux). A ne pas confondre avec le standard homonyme de Paul Whiteman (1920) dont Dizzy Gillespie tira " Groovin High " et Boris Vian " Ah si j'avais 1F50 ". Le contrebassiste attaque son morceau. Malgré le titre (" Murmurant " comme dans " le mur murant Paris rend Paris murmurant " ), jeu énergique des baguettes sur la batterie. Au dessus de cette tension, la guitare calme et tranquille. Retour au calme avec cette belle ligne de basse.

" Pour Henri " un Blues qui n'est pas dédié à Henri Salvador ou à Henri Chapier, pas même à Henri Leconte. Très beau Blues entamé à la guitare. La contrebasse suit à pas de chat. Le batteur, aux baguettes, retient sa force. Ce Blues est en fait dédié à un oncle de Pierre Perchaud, apparemment lent mais en fait très rapide. Il construisait des maisons, métier honorable et il les faisait sans geste inutile, efficacement.

" Fox ", le titre album. Bonne ambiance sur scène. Les musiciens rient entre eux.

Batteur aux balais. J'aime ce morceau qui donne une ambiance de western spaghetti. Les grands espaces, le héros qui chevauche dans la sierra (Sergio Leone tournait en Espagne), un soleil de plomb, le vent qui fait pencher les hautes herbes et siffler la poussière, la chanteuse qui reste seule au saloon, digne, sans pleurer. L'air monte en puissance avec le batteur aux baguettes jusqu'au final. Je me suis fait un film qui n'a rien à voir avec la chanson, " And I love her " (Lennon/Mac Cartney), la première chanson adulte des Beatles selon Sir Paul Mac Cartney, mélodiste de génie.

" Paloma sonando " (Nicolas Moreaux). Manifestement, Nicolas est amoureux de cette Paloma là. Comme le titre le suggère (Paloma rêvant), c'est une ballade. Batteur aux balais.

Nouveau morceau " Yoda's Power " (Nicolas Moreaux) manifestement inspiré par la saga cinématographique de la Guerre des étoiles. Solo de guitare pour une jolie mélodie. Le trio démarre. Batteur aux baguettes. Pouvoir tranquille. Le batteur attaque et le morceau s'agite. Le guitariste est dedans. Il grommelle l'air qu'il joue. Ca swingue, saperlipopette! Pouvoir énergique mais pacifique, c'est bien Maître Yoda. Belles flamboyances de la guitare chauffée par la contrebasse et la batterie.

RAPPEL

" I remember You ", le premier standard de Jazz du concert. Chet Baker le joua et le chanta. Batteur aux balais. Dialogue avec la guitare sur un tempo rapide. Ca tricote. Jorge Rossy reprend les baguettes et le trio démarre. Un couple d'anciens est passionné par la musique. Ils chantent, tapent des mains, commentent. Bref, leur jeunesse d'esprit fait plaisir à voir. Retour aux balais pour un dialogue avec la contrebasse en solo, légèrement ponctuée par la guitare. Breaks de batterie aux baguettes. Charmant point final.

Grâce à la radio TSF Jazz, voici le podcast du concert de Fox le mercredi 30 mars 2016 au Duc des Lombards.

Franco d’Andrea Trio

Paris. Le Sunside.

Vendredi 25 mars 2016. 21h.

Franco d’Andrea : piano

Daniele d’Agaro : clarinette.

Mauro Ottolini : trombone

Il Maestro del piano Jazz in Italia si chiama Franco d’Andrea. Ce n’est pas moi qui le dit, c’est Enrico Pieranunzi, pianiste italien de Jazz. Le Maître est rare en concert, encore plus rare à Paris, parce qu’il a 75 ans et parce qu’il préfère enseigner chez lui, au pied des Alpes, à Merano (Meran auf deutsch), province autonome de Bolzano (Bolzen auf deutsch), Trentin Haut Adige, en Italie. La prochaine édition du Merano Jazz (15e Académie et 20e Festival) aura lieu du mercredi 13 au dimanche 17 juillet 2016.

Ce soir, il vient avec son trio Traditions today qui propose une interprétation contemporaine du Jazz des années 20, celui de la Swing Era de Francis Scott Fitzgerald.

Cela s’entend tout de suite avec le trombone qui joue en wah wah. Le piano fait la pompe. La salle est quasiment vide. Franco d’Andrea est un musicien pour musiciens et nous sommes au début du week end de Pâques. Les Parisiens ont fui Paris. Pour ma part, je ne partirai que le samedi matin. Je suis resté pour Franco d’Andrea.

Le trio est passé à du Monk, toujours avec le trombone en wah wah. Le Blues à l’italienne, c’est la grande classe. Dialogue subtilissime entre piano et trombone. La clarinette vient ajouter son chant d’oiseau.

Ils enchaînent sur un air plus vif. Pas d’applaudissement. Le public suit attentivement. Joyeuse cacophonie du trio. La musique bruisse en tous sens, comme un vol d‘étourneaux. Retour à Monk au piano. Les souffleurs reprennent sur une belle mélodie méditative. Ca sonne comme le premier Dke Ellington. Le pianiste glisse quelques fioritures. Un jeune tromboniste qui sonne aussi bien avec la sourdine Harmon, c’est rare mais cela existe, Gian Luca Petrella, autre tromboniste italien, autre complice de Franco d’Andrea. Ca y est, nous pouvons applaudir.

Un scintillement de notes jaillit du piano. Franco d’Andrea a dû écouter Martial Solal. « I got rhythm » (Gershwin) transformé à la Solal en piano solo. Subtil et puissant à la fois. Clarinette et trombone enchaînent le thème.

Le pianiste enchaîne sur une sorte de Blues. Nous avons un Maître et bien peu d’élèves pour l’écouter. Un standard de Duke Ellington. Clarinette et trombone wah wah enchaînent superbement. C’est à la fois respectueux et personnel, la classe à l’italienne. Magnifico !

Ni musique ni morceaux ne sont annoncés. La musica parla da solo. Solo de trombone pour commencer. Ni contrebasse, ni batterie. Cela ancrerait inutilement cette musique. Un nouvel air de la Swing Era qu’ils rafraîchissent splendidement. Ce trio crée bien plus de musique que bien des orchestres. Je ne citerai pas de nom.

Un autre air de la Swing Era, genre Sidney Bechet. Clarinette et trombone sont d’ailleurs des instruments attachés à cette époque. Le piano, lui, est intemporel malgré ses avatars. C’est bien l’air mais rajeuni, modernisé. Ils jouent le répertoire du Jazz mais ils ne le récitent pas en simples exécutants comme tous ces orchestres New Orleans qui n’ont jamais la folie créatrice de leurs modèles : Jelly Roll Morton, Louis Armstrong, Sidney Bechet.

Serait-ce du Mingus ? Le trombone grogne, le piano gronde et la clarinette grince. Ca swingue terrible. Main gauche très puissante pour remplacer la contrebasse et la batterie absentes.

Le pianiste commence. Deux minets s’en vont. La beauté leur fait peur. Encore un Blues, raffiné et viril à la fois. 75 ans, il Maestro vieillit bien. Trombone wah wah et douce plainte de la clarinette. Ca berce. Cette musique va à l’essentiel, l’émotion, tout en l’habillant pudiquement grâce à la technique. Un couple s’en va. La beauté semble vraiment difficile à supporter.

Dialogue scintillant piano/clarinette. Ca bat la campagne comme une cavalcade. Dernières notes de piano qui sonnent comme des clochettes d’argent.

PAUSE

A la pause, le clarinettiste m’explique qu’il n’y a pas de playlist. C’est de la cuisine sur le vif.

Clarinette et trombone attaquent brutalement. Cela redevient aussitôt mélodieux avec l’entrée en scène du piano. Nous sommes une vingtaine de spectateurs. Je fais partie des happy few. Ce trio tourne depuis 10 ans sans album. Il faut donc l’apprécier sur scène exclusivement mais il vaut le déplacement comme disent les guides touristiques.

Solo de piano d’un stride revisité. Un jeune couple s’en va. Le carré VIP se restreint encore. « You are undecided now », un vieux standard.

Duo piano/clarinette pour commencer. Superbement heurté. « Caravan » (Duke Ellington). Trombone bouché. Superbe version, suspendue entre tradition et modernité.

Quelle joyeuse cavalcade à 3 ! Parmi les rares spectateurs, je note Francesco Bearzatti (saxophoniste et clarinettiste italien), Pierre de Chocqueuse et Thierry Quénum, journalistes français de Jazz. « Basin street blues » que Louis Armstrong jouait avec Jack Teagarden (trombone et chant). Très belle version.

« Summertime » (Gershwin). Piano solo. Le trombone enchaîne. En fait, c’est « Saint Louis Blues » (WC Handy).

Trombone wah wah en résonnance avec le piano.

Vaincu par la fatigue, j’ai quitté le concert avant la fin. Quelques esthètes privilégiés en ont profité jusqu’au bout. E tutto. Grazie mille Maestro.

Grâce à Yvan Amar et à son émission Jazz Club sur France Musique, voici le podcast de ce concert.

Dans le film ci-dessous, Franco d'Andrea décortique " Take the A train " de Billy Strayhorn, une leçon de Jazz vivement recommandée aux pianistes italianistes mais qui ne leur est pas exclusivement réservée.

Journée Internationale du Jazz

Planète Terre

Samedi 30 avril 2016

Lectrices Hot, lecteurs Cool, la Journée Internationale du Jazz, sous l'égide de l'UNESCO, aura lieu le samedi 30 avril 2016 sur toute la planète Terre pour célébrer le Jazz et ses valeurs: démocratie, dialogue des cultures, paix, liberté, diversité, dignité humaine.

La ville centrale pour 2016 sera Washington DC, aux Etats Unis d'Amérique.

Pour assister au concert d'Herbie Hancock, parrain de l'événement depuis sa création en 2011, il vous faudra montrer patte blanche à la Maison Blanche.

Des concerts, expositions, leçons sont prévus dans le monde entier.

Feuilletez le programme par pays, par ville et enivrez vous de Swing.

L'abus de Jazz est bénéfique pour la santé.

Dans la vidéo ci-dessous, datée de 1984, Herbie Hancock, pianiste, compositeur et ingénieur en électronique, montre à son ami Quincy Jones comment programmer des synthétiseurs. " Funk will prevail " (Quincy Jones).

La photographie d'Herbie Hancock est l'oeuvre du Vibrant Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans l'autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales.