Sur la radio TSFJAZZ, vous trouverez le podcast de l'émission du mercredi 14 février 2024 " Caviar  et champagne " consacrée au " Jazz et aux amours contrariées " pour la Saint Valentin. Avec la participation de Guillaume Lagrée, l'Excellent auteur de ce blog. 

Vous pouvez assister depuis la Toile aux concerts à New York, USA, dans Greenwich Village, des clubs Small's et Mezzrow. Accès gratuit hors frais de connexion. Sur Internet, si c'est gratuit, c'est toi le produit.

Quelques festivals de Jazz

en France

&

en Europe

Rentrée des Grands Formats le vendredi 18 septembre 2026. Concerts de Grands Orchestres de Jazz du vendredi 18 septembre au vendredi 20 novembre 2026 en Allemagne, Finlande, France & au Portugal. Temps fort du mardi 17 au vendredi 20 novembre à Bourg en Bresse, Ain, Auvergne Rhône Alpes, France. L'Univers a commencé par un Big Band!

Festival Jazz sur Seine à Paris et en Ile de France du vendredi 9 au samedi 24 octobre. 15 ans de festival, 20 ans de l'association Paris Jazz Club, 30 lieux à Paris & en Ile de France, 200 concerts, > 450 artistes. Mardi 13 octobre 2026, Marathon du Jazz, rue des Lombards, 75001 Paris, France. 1 rue, 1 soirée, 3 concerts par club, 5 clubs, 15 concerts, 40mn par concert à entrée libre. 

En Ile de France, à Paris, au 38 Riv, festival Graines de Jazz du mercredi 21 au vendredi 30 octobre. Initiation au Jazz pour les enfants à partir de 3 mois.

En Ile de France, dans le Val de Marne, à Fontenay sous Bois, Pegazz festival, vendredi 2, samedi 3 & dimanche 4 octobre.

En Ile de France, dans le Val d'Oise, 30e festival Jazz au fil de l'Oise du samedi 26 septembre au samedi 12 décembre 2026.

En Auvergne Rhône Alpes, en Isère, à Grenoble, 22e Grenoble Festi'Jazz du samedi 26 septembre au dimanche 11 octobre.

Dans le Grand Est (Lorraine), en Meurthe et Moselle, festival Nancy Jazz Pulsations du samedi 3 au samedi 17 octobre.

Sur France & sur Suisse, d'Annecy à Lausanne, du jeudi 1er au samedi 31 octobre, 30 ans du festival Jazz Contreband. 

Quelques concerts de Jazz à Paris

&

en Ile de France

Jeudi 1er octobre:

- 19h30 & 22h, Paris, le Duc des Lombards: Baptiste Herbin & Fred Nardin 4tet.

- 19h30, Paris, le New Morning: le trio de Mario Canonge invite Godwin Louis. Martinique, Guadeloupe, Haïti, USA. Jazz Caribéen. 

- 19h45, Paris, le Café Laurent: Trio Deborah Tanguy, Christian Brenner, Jean-Pierre Rebillard. Entrée libre.

- 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: Lucas Dorado. Concert de sortie de l'album " Luna & Sol "🇦🇷🇨🇭

Vendredi 2 octobre:

- 19h45, Paris, le Café Laurent: Trio  Christian Brenner, Bruno Schorp, Frédéric Delestré. Entrée libre.

- 21h30, Paris, le Sunside: dialogue de Maîtres. " Any Time! ". Edouard Ferlet & Thierry Péala. Attention, Beauté!  🇫🇷

Samedi 3 octobre:

- 19h & 21h30, Paris, le Sunside: Lalo Zanelli & La Orquestra Modulable. Don't cry for me, Argentina! Cf photographie au dessus de cet article. 🇦🇷

- 20h, Paris, Le Baiser Salé, Tiss + week avec le 4tet de Jowee Omicil. 🇭🇹🇨🇦

- 20h30, Saint Maur des Fossès (94), Studio 5: le trio de Pieternel Van Oers maintes fois célébré sur ce blog. Réservation obligatoire. j.sans@me.com Dîner possible après le concert. 🇳🇱

Dimanche 4 octobre:

- 17h, Sceaux (92), Les Gémeaux/Scène nationale de Sceaux: Airelle Besson . " Fatty se déchaîne ". Ciné concert en hommage à Roscoe " Fatty " Arbuckle. 

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: Cool Jazz for quiet dreams. Dialogue Ronnie Lynn Patterson & Michel Zenino. Classieux. 

Lundi 5 octobre:

- 19h, Paris, le Baiser Salé: Tiss Week. Tony Tixier trio.

- 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

Mardi 6 octobre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le 4tet d'Eric Seva.

- 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

- 21h, Eaubonne (95), l'Orangerie: Olivier Ker Ourio 4tet. Life as it is. Entrée libre.

Mercredi 7 octobre:

- 19h, Paris, le Sunside: Quinteto Libertad!  Tango contemporain. 🇦🇷

- 19h30, Paris, Le New Morning: Michel Alibo 4tet + invité. Jazz créole. 

- 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

Jeudi 8 octobre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le 4tet d'Emma Rawicz. 🇬🇧

- 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

- 20h30, Paris, Studio de l'Ermitage: Bruno Angelini en solo + dialogue Claudia Solal & Benoît Delbecq pour la sortie de l'album " Honour Oxygen ". Cf extrait audio au dessus de cet article.

 - 20h30, Paris, la Louloute: le trio de Manu Codjia. Autour de la guitare. Entrée libre.

- 20h30, Paris, les Bascules: le 4tet de Richard Manetti & Baptiste Herbin. Dîner concert.

Vendredi 9 octobre:

- 19h45, Paris, le Café Laurent: Trio Rémi Decormeille, Bruno Schorp, Baptiste Thiébault. Entrée libre.

- 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

Samedi 10 octobre:

- 19h, Paris, Maison de la Radio: hommage à John Coltrane (1926 - 1967) avec le 4tet de Stéphane Guillaume suivi du 4tet de James Carter. 2 Concerts  diffusés en direct & en différé par France Musique dans le Jazz Club. 

 - 20h, Paris, le Bal Blomet: Natalie Dessay chante Claude Nougaro.🇫🇷

Mardi 13 octobre 2026, 20h,  Marathon du Jazz, rue des Lombards, 75001 Paris, France. 1 rue, 1 soirée, 3 concerts par club, 5 clubs, 15 concerts, 40 mn par concert. Entrée libre. Festival Jazz sur Seine. Sunside, Sunset, Baiser Salé, Duc des Lombards, Temple Rock Tavern.

Jeudi 15 octobre,19h45, Paris, le Café Laurent: Trio Robin Mansanti, Dexter Goldberg & Soléne Cairoli. Entrée libre. Attention, Beauté! 🇫🇷

Vendredi 16 octobre:

- 19h45, Paris, le Café Laurent: Trio Pier Paolo Pozzi, Vincent Bourgeix & Yoni Zelnik. Entrée libre.

- 20h, Vincennes (94), Espace Sorano. Joe Sanders " Parallels ". 

Samedi 17 octobre:

- 19h & 21h, Paris, Le Baiser Salé,le Newtet de Glenn Ferris. Funkissimo. 

- 19h, Paris, le Sunside, Serge Gainsbourg par le 4tet de Virginie Capizzi.

- 19h45, Paris, le Café Laurent: 4tet Irving Acao, Pier Paolo Pozzi, Vincent Bourgeix & Yoni Zelnik. Entrée libre.

- 20h30, Le Blanc Mesnil (93), Espace culturel musique et danse: Marie Mifsud.

Mercredi 21 octobre, 20h30, Paris, Studio de l'Ermitage, concert de sortie de l'album SOLAXIS de Lisa Cat-Berro acclamé sur ce blog. Cf vidéo sous cet article.

Vendredi 23 octobre, 21h30, Paris, le Sunside: Minino Garay, Lucas Dorado, Pablo Vergara. Trio Argentina! 🇦🇷

Samedi 24 octobre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le 4tet d'Hilai Govreen.🇺🇸

- 20h, Paris, le Sunset: Daniel Zimmermann " Snapshots ".

Lundi 26 octobre, 19h30 & 21h30, Paris, le Sunside, Hommage à Art Blakey par The Blakettes. Entrée libre.

Mardi 27 octobre, 20h30, Suisse, Genève, l'Alhambra, le trio de Bill Frisell.🇺🇸

Jeudi 29 octobre, 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv, carte blanche à l'Enchanteuse Camille Bertault.

Vendredi 30 octobre:

 - 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club. " Original Be Pop ". Le 4tet acoustique de Stéphane Huchard revisite les standards de la Pop Music.

- 19h45, Paris, le Café Laurent: trio Laurent Coq, Yoni Zelnik, Fred Pasqua. Entrée libre. 

- 21h, Paris, le Baiser Salé: " 6-4 Groove " par Thierry Fanfant.

Samedi 31 octobre:

- 19h, Paris, le Baiser Salé: " 6-4 Groove " par Thierry Fanfant.

- 19h45, Paris, le Café Laurent: 4tet Sandro Zerafa, Noël Huchard, Yoni Zelnik & Guilhem Flouzat. Classieux. Entrée libre.

La photographie de Lalo Zanelli est l'oeuvre du Pianissimo Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales.

Collectif 3.33

Enpire

Romain Fitoussi

Paris, Ile de France, France

Le Zèbre de Belleville

Jeudi 24 septembre 2026, 19h

Collectif 3.33

Romain Fitoussi : saxophone alto, guitare électrique

Frédéric Scamps: orgue Hammond B3

Stanislas Grimbert: batterie, vibraphone

Invités

Clémence Gaudin : guitare basse électrique, contrebasse

Marie Jouhaud : clavier

Daniel Beaussier: clarinette basse, soprano, flûtes

Julien Duchet: saxophone alto, soprano, trompette

Mathilde Bouffigny & Julie Fond : danse

Le Zèbre de Belleville est un cabaret. Le bar reste ouvert pendant le concert. La piste de danse devant la scène aussi.

Après une introduction légère au vibraphone, gros son groupé.

Passage du sax alto à la guitare électrique. Une belle femme danse devant la scène. Une danseuse professionnelle. Cela se voit à sa musculature et à sa gestuelle. La claviériste joue du tambourin. Un Blues efficace qui tourne bien. Le groupe vit son rêve américain à Paris.

Les compositions sont les œuvres des trois hommes du groupe, le collectif 3.33 auquel s’adjoignent deux musiciennes et deux danseuses.

Beau son d’orgue Hammond. Un autre Blues. La claviériste se repose hors de la scène. Efficace. Je bats la mesure du pied droit.

Retour au sax alto. Danseuse sur scène cette fois. Pulsation lente et puissante, allégée par le vibraphone. Elle danse dans un espace restreint entre pupitres et hauts parleurs. Bel exercice de souplesse et de précision.

Contrebasse à l’archet pour la résonance avec les claviers et le vibraphone. Pizzicato à la contrebasse. Ca sonne comme une marche funèbre. Martèlement de la batterie main droite et vibraphone sous deux maillets main gauche. L’orgue Hammond en remet un coup et gronde. Son churchy (d’église) comme disent les Américains. Retour à la douceur avec le vibraphone aux maillets. Son grave, imposant de l’orgue.

Solo de guitare pour commencer avec un gros vibrato. Son planant du clavier. Le vibraphone ponctue doucement. Pas de basse.

Retour de la bassiste à la basse. Sax alto. « Enpire - Spiritus corpus » issu de l’album éponyme louangé sur ce blog. C’est la musique pour laquelle je suis venu à ce concert, qui me fait aussitôt bouger et vibrer. Grosse pulsation. Souffle puissant. Comme personne ne danse, je ne danse pas non plus. Crescendo decrescendo très efficace.

Retour à la guitare électrique. La claviériste fait une pause au bar.

PAUSE

Je ne trouve pas dans ce concert l’unité, la cohérence et l’énergie que je ressentais à l’écoute de l’album « Enpire - Spiritus Corpus » de Romain Fitoussi. Ressenti personnel. Musiciens et danseuses étaient de qualité. Je suis donc parti à la première pause. A tort probablement.

Jérôme Schmidt 

" Une prière pour John Coltrane "

Notabilia. 2026. 125p

Lectrices cosmiques, lecteurs pacifiques, vous savez peut-être qu'une église de San Francisco, Californie, Etats Unis d'Amérique pratique sa liturgie  exclusivement au son de la musique de John Coltrane (1926 - 1967), un ange descendu sur Terre selon son batteur, Elvin Jones.

Mais savez-vous que John Coltrane est aussi vénéré dans des lieux laïcs, des bars japonais dédiés exclusivement au Jazz, voire exclusivement à  John Coltrane, les Jazzkissas (les baisers de Jazz) ? Des bars où les clients ne viennent pas pour parler, si ce n'est à voix basse et rarement, mais pour écouter, du Jazz.

Jérôme Schmidt est Français, né en 1977, mesure 2 m et ne parle pas Japonais. Bref, au Japon, c'est un Barbare. Mais ce Barbare est aussi musicien de Richard Pinhas, joue et séjourne au Japon depuis plus de 20 ans, est écrivain et fou de Jazz. 

Ce Barbare, têtu et patient, obstiné et discret malgré sa carrure, nous livre avec " Une prière pour John Coltrane ", un guide touristique tout à fait personnel, hors des sentiers battus, du Japon.

John Coltrane joua au Japon en juillet 1966 avec Pharoah Sanders, Alice Mac Leod épouse Coltrane, Jimmy Garrison & Rashied Ali.

John Coltrane demanda à jouer à Hiroshima & Nagasaki, les deux seules villes au monde, au jour de publication de cet article, à avoir subi un bombardement atomique.

Là, il pria et il joua pour la Paix. En pleine guerre du Vietnam. Il créa à cette occasion un morceau intitulé tout simplement " Peace on Earth " (Paix sur Terre). Cf extrait audio au dessus & vidéo en dessous de cet article.

C'est à la recherche des témoins de ces concerts, ceux qui y avaient été, qui avaient filmé, enregistré, photographié, collectionné, que Jérôme Schmidt voyage au Japon, de bar en bar, de jazzkissa en jazzkissa, en ville, en montagne, en campagne, en bord de mer, de jour, de nuit, dans des endroits inconnus, improbables, minuscules où il n'est ni attendu ni désiré.

Là, au milieu de milliers de vinyles, il écoute, boit, s'imprègne, se fond dans le décor du mieux qu'il peut. Et il finit par gagner la confiance des Japonais et des Japonaises fous de Jazz en général et de John Coltrane en particulier.

C'est un Japon loin des salary men, du kawaï, des mangas, du k pop, des conglomérats. Bref, hors cliché. Pour les photos des lieux, voir l'instagram de Jérôme Schmidt.

L'auteur pose sa prose, avec grâce, au rythme de son errance. Elle se développe en d'infinies variations sur le thème , comme un solo de John Coltrane, et s'arrête net parce qu'il faut bien décrocher le saxophone des lèvres et reposer les mains d'écrire.

Tribute to Jon Hendricks

Michele Hendricks

&

Sara Lazarus

+

Invités

Le Sunside

Paris, Ile de France, France

Vendredi 18 septembre 2026, 19h30

Michele Hendricks : chant

Sara Lazarus: chant

Hiroshi Murayama  : piano

Bruno Rousselet : contrebasse, guitare basse électrique

Philippe Soirat: batterie

Invités

Les Michelettes: choeur féminin

JocAliZZ: choeur mixte

A la mort de son père, le chanteur, auteur, poète, critique, pédagogue, Jon Hendricks (1921 - 2017), Michele Hendricks m'avait accordé un entretien pour ce blog.

La mémoire d'un musicien s'entretient en l'écoutant et en le jouant. C'est ce que fait ce soir Michele Hendricks  en chantant ce " Tribute to Jon Hendricks " en duo avec une autre chanteuse Américaine de Paris, Sara Lazarus.

Ce double Dames s'appuie sur une rythmique masculine franco japonaise et invite à la rejoindre sur scène, deux choeurs. Un trio féminin, les Michelettes, manifestement composé de fans voire d'élèves de Michele Hendricks et un quatuor vocal mixte, JocAliZZ.

Elles commencent avec un chanteur invité dont je n'ai pas capté l'identité. Pierre Bornard? Pour un classique de Duke Ellington, " Cotton Tail ". Ca swingue. Un trio vocal me fait évidemment penser au trio mythique Lambert, Hendricks and Ross. Mais, ce soir, ce sont deux femmes et un homme sur scène. Michele Hendricks chante le solo de saxophone ténor de Ben Webster.

" Doodlin " (Horace Silver). " Gribouillant ". Jon Hendricks ajouta des paroles à ce Blues tellement relax. Cf vidéo au dessous de cet article (Tony Bennett ravi dans le public  du manoir d'Hugh Hefner, le patron de Playboy). Toujours aussi délicieux. Ca balance en souplesse. Solo de Sara Lazarus. Ca pourrait bien être une trompette qu'elle chante. Kenny Dorham à la trompette sur l'enregistrement original. " Horace, ton dernier morceau, Doodlin, est tellement funky. Si j'étais une femme, je voudrais que tu me ... juste après l'avoir écouté " (Miles Davis).

Michele Hendricks reste seule sur scène pour chanter un classique de son père. " Gimme that wine ". Phrase à laquelle le public doit répondre " Unhand that bottle ". Une chanson qui se moque d'un ivrogne. Chantée joyeusement avec une bonne participation du public.

Sara et le chanteur reviennent sur scène pour un autre classique du hard bop sur lequel Jon Hendricks ajouta des paroles. " Moanin " (Bobby Timmons). Michele Hendricks chante bien grave, bien bluesy. Au public de répondre " Yes Lord ". Scat de Michele scandé par les mains des spectateurs. A Sara de scatter plus aigu, plus vite. A Pierre de scatter. Plus grave forcément. Solo de piano au swing cristallin bien poussé par la contrebasse & la batterie.

Michele Hendricks sort de scène. Sara Lazarus nous avoue qu'elle n'a jamais réussi à apprendre le portugais. Compliqué pour chanter la Bossa Nova. Heureusement pour elle, Jon Hendricks a mis des paroles anglaises sur " Chega de saudade " de Vinicius de Moraes & Tom Jobim. Devenue " No more Blues ", c'est sous ce titre que la joua Dizzy Gillespie au festival international de Jazz d'Antibes-Juan-les-Pins, édition 1962. Cf album " Dizzy on the French Riviera ". La rythmique enchaîne bien menée par le piano. Au public de chanter " No, No, No ". Comme nous faisons partie du public, Mme D et moi chantons en choeur.

Retour de Michele Hendricks pour un titre de Louis Jordan, " The King of juke boxes " , un des grands-pères du Rock and Roll, " I want You to be my Baby ". Un petit rap, façon années 1940. Solo de contrebasse bien scandé, ponctué par le batteur aux baguettes. Le scat répond à la contrebasse.

Arrivée sur scène des Michelettes, choeur composé de 3 Dames. Un tube Pop des 60's. " Yeh, Yeh ". Paroles simples écrites par Jon Hendricks. Musique efficace. Un twist.  Devint un tube de l'année 1964 grâce à l'interprétation du groupe anglais Georgie Fame and the Blues Flames . Tempo régulier en 4/4. C'est de la Pop façon Jazz. Ces Dames assurent. En hommage à Michele Hendricks, elles aussi portent des robes à paillettes.

Les Michelettes sortent de scène. Sara Lazarus y revient. Une chanson de Count Basie. Extraite je présume de l'album mythique de Lambert, Hendricks & Ross, " Sing a song of Basie ". Avec 3 voix et du rerecording, ils ont réussi à chanter tous les cuivres & saxophones de l'orchestre en compagnie de sa rythmique (piano, contrebasse, batterie, guitare). Un chef d'oeuvre immarcescible. Non, je me trompe. Paroles de Michele Hendricks. Retour au Swing, à la souplesse, à la finesse. Batteur aux balais. Un classique du Count dont le titre m'échappe. Duo de scat entre Sara & Michele. Tranquille.

Un autre choeur monte sur scène. JocAliZZ. 2 hommes, 2 femmes dont l'homme qui a chanté avec le Double Dames au début du concert. Passage à la guitare basse électrique pour un bijou de Weather Report, " Birdland ". Ecoutez la version en concert avec le groupe vocal Manhattan Transfer, lui aussi composé de deux Messieurs et deux Dames. Paroles de Jon Hendricks bien entendu. La basse ajoute l'aspect funky mais le pianiste reste au piano. C'est du Jazz, Diable! Ca file vite et droit, comme il convient. Sara Lazarus se joint au choeur.

Retour du trio vocal du début. Pour un classique d'Herbie Hancock. " Watermelon Man " dans la version chantée par Jon Hendricks. Délicieusement funky, comme il convient.

RAPPEL

Pour finir dans la joie, une chanson ivre de Swing du trio Lambert, Hendricks  & Ross, " Everybody is Boppin ". Cf extrait audio au dessus de cet article.

Madame D & moi avons chanté et nous sommes réjouis grâce à Michele Hendricks, Sara Lazarus & leurs complices. Merci pour la musique.

Lisa Cat-Berro

" SOLAXIS "

Inside Air/Baco Distribution

Sortie le vendredi 18 septembre 2026

Concert de sortie en France, à Paris, au Studio de l'Ermitage,

le mercredi 21 octobre 2026 à 20h30

Lisa Cat-Berro: saxophone alto & compositions

Camille Maussion: saxophone soprano

Géraldine Laurent: saxophone alto

Sophie Alour: saxophone ténor

Céline Bonacina: saxophone baryton

Timothée Robert: guitare basse électrique

Guillaume Lantonnet: batterie

Lectrices créatrices, lecteurs compositeurs, je vous avoue qu'à la lecture de la composition de ce groupe, j'ai eu peur de m'ennuyer dans un désert aride et froid. 5 saxophones de l'aigu du soprano au grave du baryton, une basse, une batterie. Pas de piano. Pas de clavier. Pas de guitare. Pas de contrebasse. Pas de trompette. Pas de trombone.

Après le préjugé, le jugement. J'ai lancé la musique et j'ai décollé immédiatement sans jamais atterrir. Ces Dames ont plus d'un tour dans leur sax. Elles me font danser, vibrer, rêver, chantonner. De la première à la dernière note sans jamais mollir. Non mollare mai comme disaient les anti fascistes italiens. Elles sont intenses quel que soit le volume sonore, la vitesse à laquelle elles jouent. " Il n'est qu'une vertu dans l'homme et dans l'art, l'intensité. Etre intense, tout est là ". (André Suarès)

Elles s'appuient sur deux hommes solides, fiables, précis à la basse & à la batterie.

Le voyage commence immédiatement avec " Travel " (1). Cf extrait audio au dessus de cet article. 

Elles poursuivent dans la joie et l'allégresse avec " Kids of Joy " (2). Je ne suis pas père de famille mais j'ai vu les enfants danser joyeusement en écoutant ce morceau. Qu'il soit inspiré par leurs enfants ou d'autres, le message de joie, d'amour, de désordre créateur passe. 

Ca se poursuit avec une musique de film, diablement funky, digne de Lalo Schifrin ou de Quincy Jones, " Soundtrack " (3). Je danse assis en écrivant ces notes au son de cette musique.

Le son d'ensemble est redoutable et chaque saxophoniste a droit à son solo, son morceau formidablement soutenue par le groupe. 

Les compositions jouent avec les codes musicaux comme avec cet " Analog technoïd " (6) au rythme de la techno en acoustique. Cf vidéo sous cet article.

Le titre qui résume le mieux ce groupe et cette musique, c'est à mon goût, " La Terre, le Vent, le Feu " (7). Soleil + Saxophone = Solaxis. La fermeté de la Terre, le rythme du Vent, la chaleur du Feu du soleil. Tout y est.

Cela se poursuit avec la Danse de la Forêt, " Selva Danca " ( 8) qui me fait penser à la forêt de Guyane, océan vert. Puissante, chaude, touffue, dense comme cette musique.

Concert de sortie en France, à Paris, au Studio de l'Ermitage, le mercredi 21 octobre 2026 à 20h30. Sauf cas de force majeure, je compte bien vous y retrouver lectrices créatrices, lecteurs compositeurs.

Lucas Dorado 

Jeudi 10 septembre 2026, 21h

Paris, Ile de France, France

Maison de l'Amérique latine

Avant-première de l'album " Luna & Sol "

Lucas Dorado: vibraphone, compositions

Invité

Manu Sija  : guitare électrique, violon, chant

Concert de sortie de l'album " Luna & Sol " de Lucas Dorado aux Lilas (93), au Triton, le mercredi 1er octobre 2026 à 20h.

Dîner au restaurant de la Maison de l'Amérique latine avant le concert. Agréé par Lagrée et Madame D. 

" Luna & Sol " soit " Lune & Soleil " . C'est le titre du prochain album de Lucas Dorado. En solo au vibraphone. Dans le Jazz, il y a des musiciens lunaires: Charlie Parker, Miles Davis, John Coltrane. Et des musiciens solaires: Louis Armstrong, Count Basie, Dizzy Gillespie.

Lucas Dorado refuse de choisir son camp et crée des musiques soit lunaires soit solaires. D'où le titre de cet album.

Prises dans l'obscurité de la salle, mes notes sont ilisibles. La chronique qui suit est donc improvisée à partir de mes souvenirs.

Les 5 premiers morceaux sont joués en solo au vibraphone, entre thèmes lunaires, rêveurs et mélancoliques et thèmes solaires, joyeux et rythmiques. Un morceau est dédié à sa mère, Sarah, Suissesse qui gérait un mari Argentin & musicien et 4 enfants. Bref, la patronne comme le résume son fils, Lucas Dorado. Belle énergie et bel hommage.  

Pour un exemple de thème lunaire, cf extrait audio au dessus de cet article. 

Pour un exemple de thème solaire, cf vidéo sous cet article.

Les 5 morceaux suivants sont joués en duo avec Manu Sija au chant, au violon & à la guitare électrique. Là, ça sonne plus Argentin.

Des rythmes du Nord (voisins du Chili, du Pérou, de la Bolivie) d'inspiration amérindienne, des rythmes du Sud (voisins du Brésil & de l'Uruguay) d'inspiration Afro descendante.

J'apprends ainsi que le candomblé du Brésil se dit candombé en Uruguay et ne se joue pas sur le même rythme. Idem pour la samba du Brésil & la zamba d'Argentine. Bref, je m'instruis et me réjouis.

Madame D a apprécié la musique et le lieu.

Concert de sortie de l'album " Luna & Sol " de Lucas Dorado aux Lilas (93), au Triton, le mercredi 1er octobre 2026 à 20h.

Lectrices triomphatrices, lecteurs vainqueurs, les Trophées du Sunside récompensent chaque année la fine fleur de la jeunesse du Jazz en France.

Voici le palmarès de l'édition 2026.

Meilleur groupe:

1. Le trio de Jean Saint Loubert. Le seul concert de cette édition 2026 des Trophées du Sunside auquel j'ai assisté. Mon flair fut récompensé. Comme lui a dit un spectateur américain après sa prestation: " Amazing! You are at the beginning of a great career ".  Cf vidéo au dessus de cet article.

2. Le trio de Bettina Martinez. Cf vidéo sous cet article.

Meilleur soliste:

1. Bettina Martinez. Cf vidéo sous cet article.

2. Tom Fillatreau

Meilleure composition:

1. JB Rannou 4tet

2. Sofiane François-Elie 5tet

Mention spéciale du jury:

Pollen Astral.

Laurie & Art Pepper

 " Straight Life "

Editions Parenthèses, Marseille, 2004, 360 p.

Traduction de l'américain par Christian Gauffre

Liminaire par Philippe Carles

Merci à l'ami depuis 1998 qui m'a offert ce livre en 2026. Ceci n'est pas un livre pour enfants. Drogue, sexe, violence et Jazz.

Arthur Edward Art Pepper. Saxophoniste alto & ténor, clarinettiste américain né le le 1er septembre 1925 à Gardena, Californie, mort le le 15 juin 1982 à Los Angeles, Californie. (...).

Formé très jeune sous l'influence de Benny Carter, le jeu d'Art Pepper s'est forgé davantage à l'aune lesterienne (Lester Young) qu'aux éclats parkeriens (Charlie Parker). Son exceptionnelle maîtrise de l'alto en fait un des plus remarquables stylistes de l'instrument. Totalement original, son jeu conjugue une exemplaire mise en place rythmique et une invention mélodique quasi illimitée qui lui confère une très grande liberté d'expression. 

Ces mots laudateurs sont extraits de l'entrée Pepper Art par Jean-Paul Ricard dans le Nouveau dictionnaire du Jazz. 

Art Pepper était un WASP (White Anglo Saxon Protestant) qui a mené une vie d'underdog comme disent les Américains (moins qu'un chien en français). Enfance malheureuse, sans argent ni amour. Sexe sans amour. Alcoolisme et toxicomanie. Un appétit frénétique pour l'autodestruction. 

Malgré tous les obstacles qu'il mettait sur son chemin de vie, Art Pepper a toujours conservé un son de saxophone alto et ténor, de clarinette, d'une pureté immarcescible, d'une limpidité de torrent de montagne accompagné d'un sens rythmique implacable et d'un goût infaillible pour s'entourer des meilleurs musiciens.

Comme avec un autre toxicomane notoire, Chet Baker, sur l'album " The Playboys " (1958) justement nommé tant ces hommes étaient beaux comme des dieux et jouaient comme des dieux sous le soleil de la Californie des années 1950. Cf extrait audio au dessus de cet article.

Ou avec la section rythmique de Miles Davis (Red Garland, Paul Chambers, Philly Joe Jones) avec qui Art Pepper enregistra l'album " Art Pepper meets the rythm section " (1957). Sur cet album figure une composition d'Art Pepper , " Straight Life " qui donne son titre ironique à cette autobiographie. La vie droite. Pas vraiment en fait.

A force de défonce, Art Pepper finit par séjourner dans la prison de San Quentin, Californie. Un chapitre entier du livre est consacré à cette détention et aux trucs qu'il trouva pour survivre dans cet enfer carcéral.

A chaque chapitre, je me suis demandé comment cet homme avait pu survivre. Comment , tout en se noyant toujours plus profond, il finissait toujours par toucher le fond, rebondir, surgir et survivre.

Dans les années 1970, c'est la rencontre avec Laurie Pepper qui lui a sauvé la vie. Cette femme l'a aidé à se désintoxiquer, à vivre une vie plus réglée sans rien perdre de sa créativité. Elle lui fit écrire ce livre & réaliser un film autobiographie " Notes from a Jazz survivor " (1982) juste avant sa mort d'une crise cardiaque.

" Straight life " oscille entre récits de musique, de drogue dure, de vol, de mari indigne, de père indigne, d'homme indigne. Bref un type infréquentable mais un musicien de première classe. A la fois émouvant et horripilant. Et ce livre m'a donné envie d'écouter de nouveau Art Pepper. 

Dans la vidéo ci-dessous, tournée en 1964 pour l'excellente émission Jazz Casual (1961-1968) de Ralph Gleason (1917-1975), Art Pepper vient de sortir de 4 ans de détention au pénitencier de San Quentin, présente un nouveau groupe, joue une nouvelle musique et en parle comme si de rien n'était. " The Trip " parle t-il de voyage ou de défonce? A vous de juger lectrices vénérées, lecteurs vénérables.

Lectrices vénérées, lecteurs vénérables, à tous, présents et à venir, Salut. En toute partialité et mauvaise foi, je vous présente une sélection de festivals & de concerts de Jazz pour le mois de septembre 2026.

John Coltrane (1926 - 1967) aurait eu 100 ans le mercredi 23 septembre 2026. Nombreux hommages à ce Géant du Jazz en septembre 2026.

Si vous ne voulez ou ne pouvez pas sortir de chez vous, plusieurs solutions s'offrent à vous:

- Ecouter les concerts sur France Musique avec les émissions Jazz Club  et Jazz sur le Vif (pour le présent) et Les légendes du Jazz (pour le passé) et sur TSF Jazz avec Jazz Live.

- Pour l'actualité du Jazz 24h/24, écoutez sur la Toile Couleurs Jazz Radio.  Une fois sur le site Internet de la radio, cliquez au centre de l'écran sur Ecouter le live radio et le programme démarre. Il s'agit d'une radio associative, sans publicité. Si vous êtes imposables en France, vos dons sont déductibles fiscalement. 

Le  podcast de l' émission de juin 2022 en 2 parties sur France Culture," Une histoire particulière " consacrée à Dizzy Gillespie Président reste disponible.  Avec la participation de Guillaume Lagrée, l'Excellent auteur de ce blog.

Sur la radio TSFJAZZ, vous trouverez le podcast de l'émission du mercredi 14 février 2024 " Caviar  et champagne " consacrée au " Jazz et aux amours contrariées " pour la Saint Valentin. Avec la participation de Guillaume Lagrée, l'Excellent auteur de ce blog. 

Vous pouvez assister depuis la Toile aux concerts à New York, USA, dans Greenwich Village, des clubs Small's et Mezzrow. Accès gratuit hors frais de connexion. Sur Internet, si c'est gratuit, c'est toi le produit.

Sélection de festivals de Jazz

en France, en Europe & au Canada

Au Portugal, à Lisbonne, festival Out Jazz. Concerts gratuits dans les jardins publics jusqu'à septembre inclus.

Au Canada, dans l'Ontario, 11e Kensington Market Jazz Festival du vendredi 18 au dimanche 20 septembre.

En Suisse, dans le canton de Vaud, à Rolle (le village de Jean-Luc Godard), Rolle Jazz Festival du jeudi 24 au dimanche 27 septembre.

Rentrée des Grands Formats le vendredi 18 septembre 2026. Concerts de Grands Orchestres de Jazz du vendredi 18 septembre au vendredi 20 novembre 2026 en Allemagne, Finlande, France & au Portugal. Temps fort du mardi 17 au vendredi 20 novembre à Bourg en Bresse, Ain, Auvergne Rhône Alpes, France. L'Univers a commencé par un Big Band!

Auvergne Rhône Alpes

En Isère, à Grenoble, 22e Grenoble Festi'Jazz du samedi 26 septembre au dimanche 11 octobre.

Ile de France

Au parc floral de Paris, dans le bois de Vincennes, Paris Jazz festival du dimanche 28 juin au dimanche 6 septembre . Entrée libre après avoir payé l'entrée du parc floral de Paris. Concerts diffusés par la radio FIP. En alternance avec les festivals Classique au Vert & Pestacles (pour enfants).

A Paris, Festival Jazz à la Villette du  vendredi 28 août au dimanche 6 septembre 2026 avec concerts, expositions, master classes, films, spectacles pour enfants... Festival couvert par Couleurs Jazz

Dans le Val de Marne, à Fontenay sous Bois, Pegazz festival dimanche 20 & samedi 26 septembre, vendredi 2, samedi 3 & dimanche 4 octobre.

Dans le Val d'Oise, 30e festival Jazz au fil de l'Oise du samedi 26 septembre au samedi 12 décembre 2026.

Nouvelle Aquitaine

En Gironde, à Hure, festival les Nuits d'Hure du vendredi 4 au dimanche 6 septembre.

En Charente, à Trois Palis, festival Jazz à Trois Palis du vendredi 18 au dimanche 20 septembre avec notamment Laurent Dehors & Louis Sclavis.

Dans les Pyrénées Atlantiques, à Pau, Pau Jazz, vendredi 18 & samedi 19 septembre avec le duo Airelle Besson & Lionel Suarez. Bibelots sonores.

Occitanie

Dans le Tarn et Garonne, à Montauban, festival La Fabrique du Jazz du jeudi 24 au samedi 26 septembre.

Provence Alpes Côte d'Azur

Dans les Bouches du Rhône, à Meyreuil, Blues Roots festival du jeudi 10 au samedi 12 septembre.

Sélection de concerts de Jazz

Mardi 1er, mercredi 2 & jeudi 3 septembre, 19h, Paris, Trophées du Sunside: 3 concerts par soirée pour découvrir les jeunes pousses de l'arbre du Jazz en France. Entrée libre.

Jeudi 3 septembre, 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club, Le Grand Soir. Hommage à Michel Legrand.

Vendredi 4 septembre:

- 19h, Aubervilliers (93), le Point Fort: concert du 7tet d'Anis Faris, suivi de la projection du film  " Soundtrack to a Coup d'Etat " déjà recommandé sur ce blog et d'un débat avec le réalisateur, Johan Grimonprez. 3€. Cf vidéo sous cet article.

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le trio Standards de Romain Pilon. Classieux.

Samedi 5 septembre, 19h & 21h, Paris, le Baiser Salé: Jorge Vistel Cuban Afro Modern. Cuba libre!🇨🇺

Mardi 8 septembre, 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le 4tet de Lucy Wijnands. Révisez vos standards.🇺🇸

Jeudi 10 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club, le 4tet de Mussina Ebobissé.

- 20h30, Paris, le Louloute: le trio de Manu Codjia. Entrée libre. Cf photographie au dessus de cet article.

- 21h, Paris, Maison de l'Amérique latine: avant-première de l'album " Luna y Sol " de Lucas Dorado.

Vendredi 11 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: le Zoot Collectif fête ses 10 ans. Party Time!

- 20h, Paris, le Bal Blomet. Paul Lay & Baptiste Herbin. Tea for Two. Dialogue de haut vol. 

Samedi 12 septembre:

- 19h, Paris, le Sunside: le 4tet d'Audrey Pierre déjà célébré sur ce blog.

- 19h, Paris, Maison de la Radio: 100 ans de John Coltrane. Trane's Now! 2 Concerts de Raphaël Imbert diffusés en direct & en différé par France Musique dans le Jazz Club.  Diffusion en direct sur ARTE.

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: Jorge Vistel Cuban song book. Cuba libre!🇨🇺

- 20h, Paris, le Sunset: Baptiste Herbin Django Trio. La musique de Django Reinhardt jouée sans guitare. Cf extrait audio au dessus de cet article.

Mercredi 16 septembre, 20h, Paris, le Bal Blomet: Stéphane Kerecki 7tet Liberation Songs. Hommage de Stéphane Kerecki à son Maître, Charlie Haden.

Jeudi 17 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: carte  blanche à Camille Bertault, Enchanteuse. 

- 20h30, Paris, les Bascules: Olivier Ker Ourio 4tet.

Vendredi 18 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le Sunside: Michele Hendricks + Sara Lazarus et leur 4tet masculin rendent hommage à Jon Hendricks, le père de Michele. Show devant! 

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: Live for Gil! Hommage à Gil Evans par le 4tet David Georgelet, Frédéric Chiffoleau, François Chesnel & Thierry Lhiver.

- 20h30, Paris, Le New Morning: Leila Olivesi Octet joue son African Rhapsody.

Samedi 19 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le 4tet de Raynald Colom. Caliente! 

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: Magic Malik Jazz Association.

- 21h, Suisse, Genève, le Sud des Alpes: trio Elina Duni, Rob Luft, Matthieu Michel. Créatif.

- 21h30, Paris, le Sunside: Hommage à Benny Golson par André Villeger & le trio d'Alain Jean-Marie. Classieux.

Mercredi 23 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: 100 ans de John Coltrane. Coltrane Tribute! 4tet de Melvin Marquez.

 - 19h30, Paris, le Sunside: Nonato Lima en solo. Brasil!🇧🇷 

Jeudi 24 septembre:

- 19h, Paris, Le Zèbre de Belleville: Romain Fitoussi & collectif 3.33 pour la sortie du 3e opus " To start ".

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: Minino Garay & Baptiste Herbin " Los Arregladores ". Album célébré sur ce blog. 🇦🇷

- 19h30 & 21h30, Paris, le 38 Riv: le trio Henri Texier, Tony Tixier & Gautier Garrigue. Touche française. 🇫🇷

- 20h30, Paris, les Bascules: Irving Acao 4tet. Dîner concert.

- 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: le trio Mathias Lévy, Emmanuel Bex, Simon Goubert. Créatif, forcément créatif.

Vendredi 25 septembre:

- 19h30 & 21h30, Paris, le Jass Club: Home is where my heart is. L'Enchanteuse Estelle Perrault et son 4tet masculin.

 - 21h30, Paris, le Sunside: le trio de Giovanni Mirabassi. New York Sessions.

Samedi 26 septembre:

- 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: le 4tet Constellations de Bruno Angelini. Créatif, forcément créatif.

- 21h, Suisse, Genève, le Sud des Alpes: Peter Evans Extra avec Jim Black & Petter Eldh. Avant-garde.

 - 21h30, Paris, le Sunside: le trio de Giovanni Mirabassi. New York Sessions.

Mardi 29 septembre , 20h30, Paris, le Sunset: Prince Experience avec le 5tet de Thomas Naïm. Superfunkycalifragisexy!

Mercredi 30 septembre:

- 19h30 & 22h, Paris, le Duc des Lombards: Baptiste Herbin & Fred Nardin 4tet.

- 20h30, Paris, Le New Morning: le trio d'Henri Texier invite Bojan Z & Sylvain Rifflet. La joie de jouer.

La photographie de Manu Codjia est l'oeuvre du Somptueux Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle, passible de sanctions civiles et pénales.

Pieternel Van Oers Trio

Le Baiser Salé

Paris, Ile de France, France

Samedi 18 juillet 2026, 19h

Pieternel Van Oers: piano, compositions

Tommaso Montagnani: contrebasse

Karl Jannuska: batterie

Batteur aux balais. Une ballade. Grosse pulsation de la contrebasse. Air chantant, romantique à souhait, mais sans mièvrerie. Ca respire. Rafraîchissant par ce temps de canicule. La pianiste dirige en souplesse. Le fluide sympathique circule bien entre les 3 musiciens. Batteur aux baguettes. Plus sec, plus énergique. Ostinato du piano. Le batteur hache menu sur les cymbales et bords de caisses. Toujours la grosse pulsation de la contrebasse au centre. Nous ne sommes plus du tout dans la ballade tranquille. Et hop, le pont pour passer sur l'autre rive, celle de la ballade. A l'ombre. Au frais. " Valse bleue ". Titre proposé par un spectateur d'un précédent concert du trio. Pieternel l'a adopté. Mais ce n'est pas en titre en 3 temps.

" Unexpected ". Batteur aux baguettes. Bonne vague puissante. Solo de contrebasse bien puissant soutenu par piano & batterie. Ca avance vite et bien. Ca marche. Je hoche la tête. 

Batteur aux balais. Une ballade. Son profond, mystérieux de la contrebasse. Son cristallin du piano dans l'aigu. Joli contraste sonore. Ponctuation fine de Karl Jannuska qui griffe les cymbales. Mystérieux à souhait. Cela ferait une bonne musique pour film noir. Le trio me balance délicieusement. Je hoche doucement la tête. Batteur aux baguettes. Ca scintille plus. Toujours en douceur. " Summer shadows ", les ombres qui dansent l'été. Un titre de saison.

" Amber Moon ". Batteur aux balais. Morceau énergique. Bonne pulsation. Tension relâchement, la base de la musique notamment du Jazz. La figure rythmique tourne en boucle au piano. Le contrebassiste ponctue et le batteur hache menu. Les balais volent comme des papillons sur les cymbales et les tambours. Solo de Tommaso Montagnani. Les notes s'étirent. Sans piano. Le piano revient dans la danse. La tension monte. Le volume aussi. Le batteur est aux baguettes. Le trio finit crescendo.

Batteur aux maillets. Un air tourne en boucle à la main droite ponctué par la main gauche. Relâchement puis ça repart dans une bonne vague. Batteur aux balais. Contrebasse à l'archet. Dialogue piano & contrebasse en pizzicato. Majestueux. Fine ponctuation par vagues du batteur aux balais. Le trio s'élance, s'arrête, repart, nous emporte au loin. La dame devant moi danse assise sur son banc. " Floating ". Bonne sensation de flottement en effet. 

" Urgence ". Batteur à mains nues sur les tambours. Contrebasse à l'archet. Le piano tourne en boucle. Pieternel Van Oers aime ce genre de formule en introduction de ses morceaux. Batteur aux baguettes. La musique prend corps. Sur le même thème mais en se développant. La dame devant moi danse de nouveau.

La pianiste attaque. Batteur aux baguettes. Tempo bien en place. Pulsation régulière. La contrebasse se fond au centre. Je hoche de nouveau la tête. La dame devant moi danse toujours. Elle est dedans. Solo de contrebasse bien encadré par le piano & la batterie. Ca vibre dans mon ventre et mes oreilles. Dialogue contrebasse & batterie aux baguettes. Energique, déstructuré mais en place. La pianiste ponctue ce dialogue. Retour au thème entêtant ponctué par la pianiste.

Intro du contrebassiste à l'archet. Ca sonne baroque. Sa solide formation classique s'entend. Belle vibration. Tommaso Montagnani travaille le son y compris dans l'aigu de l'instrument. La pianiste enchaîne. Pas d'applaudissement. Public silencieux et concentré. Le batteur s'ajoute aux balais et la musique sonne vivement. La dame devant moi danse toujours et mon voisin de droite hoche la tête de contentement. Bref nous sommes captivés.

Ils ont joué " Dialogue ", le titre de l'album célébré sur ce blog puis " Right before ". Cf extrait audio au dessus et vidéo en dessous de cet article. 

" Crossroads ". Batteur aux baguettes. Morceau joyeux, énergique. Les voitures arrivent vite à ce carrefour. Espérons qu'il n'y ait pas de collision. C'est l'envol final. Cela s'entend. Ca remue et vibre de partout. Batteur aux baguettes qui fracasse avec méthode. Le contrebassiste triture ses cordes. La pianiste tourne en boucle, calme et énergique.

Intro en piano solo. Ca swingue. Batteur aux baguettes. En décomposant le temps. La dame devant moi danse toujours. Une vraie fan! Ca se calme avec le batteur à mains nues sur les tambours.