Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog

" LE DEAL " jazz traficantes

Publié le par Guillaume Lagrée

LE DEAL

jazz traficantes

Favorite Recordings.

Sorti le 16 octobre 2020

jazz traficantes est composé de

Florian Pellissier; piano Steinway, Fender Rhodes, composition

Théo Girard: contrebasse, composition

Malick Koly: batterie, composition

Yoann Loustalot: bugle, composition

 

Lectrices rigoureuses, lecteurs vertueux, je vous ai déjà chanté les mérites respectifs de Yoann Loustalot et Florian Pellissier. Tous deux sont des passionnés du son Blue Note  des années 1960-70, tel qu'il fut enregistré dans le studio de Rudy Van Gelder (1924-2016) à Englewood Cliffs, New Jersey, USA. Studio surnommé " la cathédrale " chez les musiciens en raison de l'espace disponible, de la voûte en plein cintre et de la qualité de l'acoustique. 

Rudy Van Gelder est mort mais son studio reste ouvert et ce son si particulier disponible. Ce quartet de Français a saisi l'occasion pour venir y enregistrer une musique dans l'esprit de celle qu'ils aiment tant. 

Rassurez vous, lectrices rigoureuses, lecteurs vertueux, malgré le nom du groupe " jazz traficantes " et le titre de l'album " LE DEAL ", rien de contraire à l'ordre public et aux bonnes moeurs dans cette musique. Aucun risque de passer  une nuit en prison ( " Noche en la carcel ", 7) après l'avoir écouté même si l'album est dédié à tous les prisonniers. Pas de risque non plus de vous faire arrêter par les douanes pour possession de cet album " Custom agents " (3) ni de créer une émeute à Chinatown " Riot in Chinatown " (2). Cf vidéo sous cet article.

Dès le premier titre, " jazz traficantes " (1), le ton est donné. Ca groove tranquille. Musique parfaite pour accompagner au chaud un dimanche de pluie automnale comme le jour où j'écris cette chronique. Cf extrait audio au dessus de cet article. 

Il faut reconnaître le travail d'écriture particulièrement soigné du quartet avec le triptyque " Mexican Junkanoo " (4, 5 & 6).

Si vous connaissez les albums de Lee Morgan, Donald Byrd ou Freddie Hubbard pour Blue Note ou  CTI dans les années 1960-70, vous reconnaîtrez les influences de ce quartet français. Si vous ne les connaissez pas, je vous incite à les découvrir pour vous réjouir corps et âme.

L'album " LE DEAL " me fait passer un moment agréable sans effet secondaire nuisible pour ma santé mais j'attends que les concerts reprennent normalement pour que ce quartet joue ce répertoire en se lâchant vraiment. 

Partager cet article

Repost0

Sélection de concerts de Jazz pour novembre 2020

Publié le par Guillaume Lagrée

Elise Caron par Juan Carlos HERNANDEZ

Elise Caron par Juan Carlos HERNANDEZ

 

Bienvenue au 58e abonné de ce blog. Que les Dieux et les Muses le protègent!

 

Honorables lectrices, respectables lecteurs, alors que les Etats Unis d'Amérique et la République fédérative du Brésil, deux pays fondamentaux pour le Jazz, sont encore durement frappés par la pandémie de Covid 19, l'Europe et la France n'en sont pas encore sortis. 

En novembre 2020, vous pourrez aller au concert à condition d'être masqués, de respecter la distance physique avec votre voisine (le jeu de la séduction n'en sera que plus subtil!), d'oindre vos mains de gel hydroalcoolique aux normes de l'OMS et de respecter les horaires de couvre-feu pour les parties du territoire français qui y sont soumises, une nouveauté par temps de paix en France. 

Si vous ne pouvez assister aux concerts, écoutez les sur France Musique avec les émissions Jazz Club (pour le présent) et Les légendes du Jazz (pour le passé) et sur TSF Jazz avec Jazz Live

Pour l'actualité du Jazz 24h/24, écoutez sur la Toile Couleurs Jazz Radio.  Une fois sur le site Internet de la radio, cliquez sur Ecouter le live radio au centre de l'écran et le programme démarre. Mon émission Le jars jase jazz est consacrée à l'influence de l'Italie sur le Jazz sous le titre générique Evviva Italia! 5 émissions différentes sur ce thème de juillet à novembre 2020 inclus. Diffusion chaque lundi à 22h et chaque vendredi à 12h (heure de Paris & di Roma). No podcast. En novembre, 5e et dernier épisode avec 9  diffusions: lundi 2 , 9, 16, 23 & 30 novembre à 22h; vendredi 6, 13, 20 & 27 novembre à 12h .

Si vous voulez assister depuis la Toile aux concerts à New York, USA, dans Greenwich Village, pour les clubs Small's et Mezzrow, suivez ce lien. C'est payant certes mais toujours moins cher qu'un séjour dans la Grosse Pomme.  

Jérôme Sabbagh, saxophoniste ténor français maintes fois célébré sur ce blog, programme un concert chaque mercredi à 19h30 (heure de New York) au Bar Bayeux à New York. Concert diffusé en direct sur Internet puis en différé pendant 6 jours. Mercredi 4 novembre: Sullivan Fortner

Mercredi 11 novembre: Adam Kolker pour la sortie du disque " Lost " (Sunnyside) avec Bruce Barth, Ugonna Okegwo et Billy Hart

Mercredi 18 novembre: Jerome Sabbagh, Mark Turner, Joe Martin, Bill Stewart
 

Un club de Jazz de New York livré chez vous sans autre frais que la connexion à la Toile. Vos dons sont les bienvenus. Elle est pas belle, la vie?

Pour un agenda complet, voyez la rubrique Agenda Live sur Jazz Magazine.  Ma sélection inique et arbitraire de concerts suit. 

Du jeudi 8 octobre au jeudi 17 décembre 2020, festival Jazz au fil de l'Oise, dans le Val d'Oise, en Ile de France, avec notamment la chanteuse Lou Tavano le vendredi 13 novembre à 18h30 à Eragny sur Oise, le Quarteto Gardel dimanche 15 novembre à 17h à L'Isle Adam, le trio de Paul Lay mardi 17 novembre à 19h à Jouy-le-Moutier.

Du vendredi 6 au vendredi 20 novembre, festival Jazzdor à Strasbourg (67) avec, en ouverture, vendredi 6 novembre,  Tempo di Chet ou l'hommage à Chet Baker de Paolo Fresu (trompette, bugle), " Lady M " l'hommage orchestral de Marc Ducret à Lady Macbeth de William Shakespeare le dimanche 8 novembre, Francesco Bearzatti et son Tinissima Quartet joueront Zorro mardi 10 novembre à La Filature de Mulhouse (68).

Du vendredi 13 au dimanche 15 novembre, festival Tango à Gennevilliers (92): danse, musique, cinéma et gastronomie argentine au programme. 

Du jeudi 19 au dimanche 29 novembre, festival Place au Jazz à Antony (92) avec le trio " Night Bus " (Gary Brunton, Bojan Z, Simon Goubert) jeudi 19 novembre à 18h30 et Rick Margitza samedi 28 novembre à 18h30. 

Jeudi 5 novembre, 19h, Paris, Le Bal Blomet: Lou Tavano, chanteuse chantée sur ce blog. 

Vendredi 6 novembre:

 - 18h, Paris,  59 rue de Rivoli : concert du Nuzut trio. Le Nuzut Trio ouvrira mon émission de novembre sur Couleurs Jazz Radio. Cf extrait audio au dessus de cet article.

- 18h45, Les Lilas (93), Le Triton: un trio d'Art Moderne célébré sur ce blog. Stéphane Kérecki (contrebasse), Daniel Humair (batterie) & Vincent Le Quang (saxophones). 

Samedi 7 novembre:

- 17h30, Paris, Studio de l'Ermitage: Maracuja. Un groupe de Français qui sait jouer la musique brésilienne. 

- 18h, Paris, Bal Blomet: le piano dans l'art du Jazz. Concert pédagogique de Paul Lay, pianiste déjà célébré sur ce blog. 

- 18h, Vincennes (94), Espace Sorano: le trio Mathias Lévy (violon), Jean-Philippe Viret (contrebasse) & Sébastien Giniaux (violoncelle, guitare) invite Vincent Peirani (accordéon). Air libre à volonté!

Dimanche 8 novembre, 15h30, Paris, Le Sunset: conférence Duke & Monk. 2e partie. Leila Olivesi (pianiste) & Claude Carrière (conférencier) nous joueront et nous expliqueront le dialogue musical entre Thelonious Monk & Duke Ellington. Le seul pianiste et compositeur auquel The Prophet ait consacré un album entier, c'est le Duke

Mercredi 11 novembre:

- 16h, Paris, Le Sunside: Véronique Hermann Sambin, chanteuse guadeloupéenne chantée sur ce blog. 

- 18h30, Paris, Le Sunside: Pieternel Van Oers jouera ses compositions en trio. Cf vidéo sous cet article. 

Jeudi 12 novembre, 18h45, Les Lilas (93), Le Triton: 3 fortes têtes en trio. Médéric Collignon, Louis Sclavis & Michel Portal

Vendredi 13 novembre, 18h45, Les Lilas (93), Le Triton: soirée chanson française des années 1930 - 1940 avec Elise Caron (chant), Guillaume de Chassy (piano), Arnaud Cuisinier (contrebasse) & Thomas Savy (clarinette). Le grand frisson! Cf photographie d'Elise Caron au dessus de cet article. 

Dimanche 15 novembre, 16h, Paris, Le Sunside: Romain Pilon (guitare électrique) en trio avec Yoni Zelnik (contrebasse) & Fred Pasqua (batterie). Classieux.

Vendredi 20 novembre, 20h30, Etrechy (91), Espace Jean Monnet: Bojan Z trio. Jazz balkanique. 

Samedi 21 novembre, 21h30, Paris, Le Sunside: Neil Saidi & Noêl Codjia invitent Alain Jean-Marie. Une valeur sûre. 

Dimanche 22 novembre, 16h30, Paris, Théâtre de l'Aquarium: " Mary's Ideas ", un concert en hommage à la pianiste, compositrice, arrangeuse, chef d'orchestre Mary Lou Williams (1910-1981) par l'Umlaut Big Band. Explosif! Les lectrices Be, les lecteurs Bop, reconnaîtront dans le titre " Mary's Ideas ", une allusion subtile à " Ray's Idea " composé par Ray Brown & Gil Fuller pour le grand orchestre de Dizzy Gillespie dans les années 1940. 

Jeudi 26 novembre, 20h30, Paris, Le Sunside: Leila Olivesi " Suite Andamane ", une oeuvre déjà célébrée sur ce blog. 

Samedi 28 novembre, 19h,  Paris, le Sunside: Minino Garay & Hernan Jacinto " Speaking tango ". Un mélange Jazz & Tango cosmicomique. 

Dimanche 29 novembre, 17h, Suresnes (92), Théâtre Jean Vilar: " Porgy & Bess " Georges Gershwin, dans la version arrangée par Gil Evans pour Miles Davis en 1959. Antoine Hervé: piano. Markus Stockhausen: trompette et le Grand orchestre du conservatoire du Xe arrondissement de Paris. La classe, forcément la classe. 

La photographie d'Elise Caron est l'oeuvre de l'Inspiré Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales

Partager cet article

Repost0

Montmartre 1964. Dexter Gordon

Publié le par Guillaume Lagrée

" Montmartre 1964 "

Dexter Gordon

Storyville Records.

Sortie vendredi 20 novembre 2020.

Enregistré en concert au Jazzhus Montmartre, à Copenhague, Danemark, pour la télévision danoise (1-4. 28/07/1964) et la radio danoise (5-7. 20/07/1964)

Dexter Gordon: saxophone ténor, chant (2)

Tete Montoliu: piano

Niels Henning Orsted Pedersen (NHOP): contrebasse

Alex Riel: batterie

En 1964, Dexter Gordon (1923-1990) commence la belle vie en Europe, au Danemark, à Copenhague. Là-bas, il ne souffre pas du racisme, il a coupé les ponts avec les dealers, les musiciens sont de qualité, le Jazzhus Montmartre (le club existe toujours) l'accueille à bras ouverts et les Danoises aussi. 

En extrait audio au dessus de cet article figure un autre enregistrement de Dexter Gordon en concert au Montmartre en 1967 avec deux Américains (Kenny Drew au piano et Art Taylor à la batterie et un Danois, Bo Stief à la contrebasse).

En 1964, Dexter Gordon est toujours le plus grand saxophoniste ténor de l'histoire du Jazz (6 pieds 6 pouces soit 1m98 sous la toise. Son surnom " Long Tall ") mais il ne cherche plus à innover. Innovateur, il le fut dans les années 1940 en étant le sax ténor du Be Bop, le père spirituel de John Coltrane et Sonny Rollins. Dans les années 60, il maintient haut et clair le son Hard Bop accompagné ici d'un trio européen de classe internationale: l'Espagnol Tete Montoliu au piano, les Danois NHOP (18 ans et déjà génial) à la contrebasse et Alex Riel à la batterie. 

Au répertoire, trois de ses compositions: " King Neptune " (1), bel hommage pour une ville portuaire comme Copenhague, " I want more " (5) annoncé en anglais et en danois par Dexter qui comprend un solo vertigineux de contrebasse par le jeune Maître NHOP (" le grand Danois avec un nom interminable " disaient les musiciens) et enfin " Cheese Cake " (7) chef d'oeuvre tiré de son album culte " Go! " (Blue Note, 1962).

Seule concession à l'époque. Une Bossa Nova; " Manha de Carnival " (3) de Luis Bonfa jouée de façon plus virile que Stan Getz, devenu millionnaire grâce à cette musique.

Pourquoi les Danoises craquaient-elles pour Dexter? Pour son apparence (1m98, bien taillé et toujours sapé comme un prince), pour ses yeux bleus, pour sa voix grave, pour sa gentillesse et pour la façon dont il jouait les ballades au saxophone ténor.

Sur cet album " Montmartre 1964 ", figure un superbe exemple avec une interprétation de " Misty " (6) d'Erroll Garner, la musique obsessionnelle du premier film de Clint Eastwood comme réalisateur " Play Mysty for me " (1971. " Un frisson dans la nuit " pour la version française).

Dans cette version de " Mysty ", Dexter Gordon puis Tete Montoliu nous livrent chacun leur tour un solo à tomber à genoux. C'est beau, suave, sensuel, irrésistible. Comment les Danoises auraient-elles pu résister à autant de charmes unis en un seul homme, Dexter Gordon?

Dexter Gordon a vécu jusqu'à 1976 à Copenhague devenant l'ami du couple Ulrich et le parrain de leur fils Lars (1963). Lars Ulrich, le batteur de Metallica. Qu'a retenu Lars de Dexter Gordon, l'homme et le musicien? Il faudrait le lui demander tant Metallica semble éloigné du Hard Bop. 

Le livret de l'album " Montmartre 1964 " raconte plein de souvenirs de musiciens danois à propos de Dexter Gordon, de son séjour au Danemark, de son intégration à Copenhague, de sa relation avec les jeunes musiciens & de son charme magnétique sur les Danoises. Manifestement, Long Tall a laissé un excellent souvenir de son passage au Royaume du Danemark.  

Dans la vidéo ci-dessous, Dexter Gordon joue en club en Europe en 1963-1964. En Belgique, Suisse, aux Pays Bas mais pas au Danemark. Cela commence avec Dexter Gordon arrivant au club où sa rythmique a déjà commencé à chauffer la salle: les Suisses Georges Gruntz (piano) & Daniel Humair (batterie, toujours en activité en 2020) et le Français Guy Pedersen (contrebasse). Installez vous confortablement. Coupez les téléphones. Eloignez les enfants et toute autre facteur de perturbation sonore. Long Tall parle et joue. C'est la quintessence du Jazz. Rien à ajouter. 

Partager cet article

Repost0

Chance! Le quintette d'Henri Texier fait frétiller le Triton

Publié le par Guillaume Lagrée

Henri Texier & Manu Codjia par Juan Carlos HERNANDEZ

Henri Texier & Manu Codjia par Juan Carlos HERNANDEZ

Chance!

Quintette d'Henri Texier 

Le Triton

Les Lilas, Seine-Saint-Denis, Ile de France, France

Vendredi 16 octobre 2020, 20h30.

Henri Texier: contrebasse, composition, direction

Manu Codjia: guitare électrique, composition

Gautier Garrigue: batterie, composition

Sébastien Texier: clarinette, saxophone alto, composition

Vincent Le Quang: saxophones soprano & ténor, composition

 

Lectrices vénérées, lecteurs vénérables, sachez que l'album " Chance " du quintette d'Henri Texier est sorti en le 28 février 2020. Album salué sur ce blog. Cf extrait audio au dessus de cet article.

Le concert de sortie était prévu le 21 mars 2020 et fut annulé en raison du confinement lié à la pandémie de Covid 19. Pas de concert depuis sauf le concert de ce soir au Triton, aux Lilas, juste avant l'entrée en vigueur du couvre feu à Paris, en Ile de France et dans quelques métropoles régionales, du jamais vu en France en temps de paix. Un soir d'attentat terroriste contre la liberté d'expression et d'enseignement en France. C'est dire si l'ambiance est joyeuse. 

Bref, quelle chance, d'écouter le quintette Chance d'Henri Texier en concert!

Les musiciens jouent sans masque, à bonne distance l'un de l'autre et du public. Les spectateurs sont masqués et respectent une place d'écart avec leur voisin inconnu. Tout est en place. Henri Texier porte toujours barbe et bonnet sur scène mais il joue assis. Cela ne nuit en rien à la puissance de son jeu. Dès les premières notes de son solo introductif, je suis emporté au loin. La Beauté fait toujours du bien à l'âme. Le  batteur tapote chaudement ses tambours sans toucher aux cymbales. Clarinette et soprano s'envolent comme des oiseaux ivres de joie et de liberté. Le batteur gratte ses cymbales. La guitare produit, elle, des chants d'oiseaux marins. Solo de batterie pour faire chauffer la machine et le quintette repart comme porté par une brise chaude. La musique descend doucement en spirale vers le final comme un parapentiste qui se pose. 

Les souffleurs passent à l'alto pour Sébastien Texier et au ténor pour Vincent Le Quang. Jeu plus classique que dans le morceau précédent. Après l'exposé du thème, chaque musicien prend son tour de solo, selon la tradition du Jazz. Son tranchant, à la fois chaud et froid de la guitare électrique, propre à Manu Codjia. Le quintette repart groupé jusqu'au final. 

Je n'ai entendu que deux morceaux mais ils en ont joué trois: " Standing Horse " et " Chance " d'Henri Texier (cf extrait audio au dessus de cet article) et " Jungle Jig " de Manu Codjia. 

Une composition de Vincent Le Quang, " Le même fleuve ". Un morceau qui coule de source évidemment. Sax alto et ténor se rejoignent dans le même flux.

Solo de contrebasse en intro. Ca plane pour moi. Les baguettes reprennent sur la batterie. La guitare s'ajoute. Clarinette et sax ténor font décoller l'ensemble. Beau solo de sax ténor bien charpenté. Dialogue subtil entre contrebasse et batterie sous les baguettes. Ils chauffent doucement. Sax, clarinette et guitare ajoutent un peu de flamme de temps en temps. Une composition d'Henri Texier en hommage à la danseuse et chorégraphe allemande Pina Bausch (1940-2009), " Pina B ". 

Une composition de Gautier Garrigue, " Laniakea ". Ca commence en douceur par un solo de batterie aux balais. Solo de guitare avec de beaux effets de réverbération maîtrisée. Ca tient chaud à l'âme. Les saxophones reviennent sur le devant de la scène.

Mon carnet de notes finit ici. La chronique aussi. Ils jouèrent ensuite " Cinecittà " de Sébastien Texier avec un superbe dialogue fils-père entre clarinette et contrebasse, " Amir " d'Henri Texier tiré de l'album précédent " Sand Woman " (cf vidéo sous cet article pour une précédente version par le même groupe dans la même salle, le Triton) et, en rappel, " Simone et Robert ", une composition d'Henri Texier en hommage à Simone Veil & Robert Badinter. 

" Prenez grand soin de vous " nous dit Henri Texier en mot d'au revoir. C'est déjà fait puisque nous sortons d'un concert du quintette Chance d'Henri Texier au Triton. Merci pour la musique et prenez grand soin de vous aussi Henri & Cie.

Le Triton, aux Lilas (93), reste ouvert avec des horaires adaptés au couvre feu en vigueur. 

La photographie d'Henri Texier & Manu Codjia est l'oeuvre du Somptueux Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans l'autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales

Partager cet article

Repost0

" Kong " Oddjob

Publié le par Guillaume Lagrée

" Kong "

Oddjob

Outthere Music. 2020.

Oddjob est composé de

Peter Forss: contrebasse, guitare basse électrique, guitare électrique

Per " Ruskträsk " Johansson: saxophones, flûte, clarinette basse

Daniel Karlsson: piano, orgue, synthétiseur

Goran Kafjes: trompette, synthétiseur, congas

Lars Skoglund: batterie, cymbales, percussions, vibraphone, guitare acoustique

 

Album " Kong " entièrement composé et arrangé par Oddjob.

Lectrices attentives, lecteurs scrutateurs, il ne vous a pas échappé que le collectif suédois Oddjob, fondé en 1997, a déjà été chanté pour ce blog pour son programme pour petits et grands " Jazzoo " et que le trompettiste d'Oddjob, de père croate, Goran Kafjes anime aussi le Subtropic Arkestra dont l'album " The Reason Why. Volume 3 " est lui aussi célébré sur ce blog. 

L'album " Kong " est entièrement composé et arrangé par Oddjob. Pas de chef. Pas de Roi bien que nous soyons en Suède. Pas de " King " avant le Kong. La musique vient directement des années 1970, entre Clint Eastwood et le Monty Python Flying Circus. Revisité à la sauce 2020 avec des influences scandinaves comme " I Druidens Flaska " (1). Cf vidéo sous cet article. Logique pour des Suédois. Mais ils ont aussi écouté la musique africaine, " Kong " (4) et asiatique , " Kali Ma " (2). Cf extrait audio au dessus de cet article.

La musique d'Oddjob est aussi colorée que celle de Charles Mingus ou d'Oliver Nelson mais avec un autre message. Ils visent à bâtir, " The Carpenter " (5), à nous emmener en voyage loin vers " l'Est " (6).

L'évasion, c'est la sensation que me procure essentiellement Oddjob. Pas seulement. Ces Suédois savent  aussi jouer monstrueusement Funky. Pour preuve, le morceau final " Bon " (8). Sauf avis médical contraire, celui là est fait pour bouger votre corps sans effort, lectrices attentives, lecteurs scrutateurs. Avis aux DJ. Un nouveau morceau à sampler vous attend à la fin de l'album " Kong " d'Oddjob. Merci de leur verser leurs droits d'auteurs. 

En cette période de réclusion, de fermeture des frontières, de distance physique due à une pandémie mondiale pas encore terminée alors que j'écris ces lignes, " Kong " d'Oddjob est une excellente thérapie pour aérer les cerveaux. En vente libre sans ordonnance. Garanti sans effet secondaire autre qu'une douce euphorie passagère. A consommer sans modération. 

 

 

 

Dans la vidéo ci-dessous, Oddjob joue " I Druidens Flaska " (la flasque du druide si je devine bien le suédois), premier morceau de l'album " Kong " au restaurant " TAK " à Stockholm, capitale du Royaume de Suède. Un hommage à Panoramix le druide, fournisseur exclusif des gourdes de potion magique, certainement.

Partager cet article

Repost0

Adrien Brandeis Quartet chauffe le Duc des Lombards

Publié le par Guillaume Lagrée

Adrien Brandeis Quartet

Le Duc des Lombards

Paris, Ile de France, France

Samedi 10 octobre 2020, 19h30

Adrien Brandeis (Haute-Savoie): piano, compositions

Arnaud Dolmen (Guadeloupe): batterie

Damian Nueva (Cuba): contrebasse

Inor Sotolongo (Cuba): percussions

Invité

Orlando Poleo (Venezuela): percussions

 

Lectrices rythmiques, lecteurs dynamiques, ce blog vous a déjà chanté les louanges de l'album " Meetings " du pianiste français Adrien Brandeis sous la plume de mon ami Philippe. Philippe m'accompagnait à ce concert de sortie au Duc des Lombards mais, cette fois, c'est moi qui écrit. 

Introduction en piano solo tout en douceur. A la Bill Evans. Le quartet se lance et ça sonne tout de suite caribéen. Le percussionniste est assis à côté du batteur. La contrebasse marque le pas, ponctuée par les instruments à percussion. Le quartet nous réchauffe à feu doux. La cuisson monte doucement en température. Beau dialogue piano & percussion ponctué par la contrebasse et la batterie.

" Agonda " une plage en Inde dans la province de Goa. Démarrage en douceur de la contrebasse. Les percussions et le piano viennent ajouter des vagues douces comme l'Océan Indien par temps calme. Le piano lance le signal et la musique devient plus dansante, plus rythmée. Batteur et percussionniste, dans la même pulsation, dialoguent avec le pianiste. Puis Cuba et la Guadeloupe dialoguent entres îles par instruments rythmiques alors que piano & contrebasse ponctuent. 

Un morceau plus calme. Inor Sotolongo gratte et frotte en même temps. Ca balance tranquille. Solo de contrebasse qui devient un instrument de percussion entre les mains du Cubain Damian Nueva. Batterie et conga ponctuent. Pas de démonstration. Le fluide sympathique circule bien entre les 4 musiciens. " Cha Cha Paris " chantent ils. Cf extrait audio au dessus de cet article. 

Solo de contrebasse en intro. Majestueux, profond, résonnant. Le quartet se lance par vagues puis déroule en douceur.

Retour au Jazz pour un hommage à Chick Corea, " Chick"s Garden ". Inor Sotolongo a quitté la scène. Ca sonne Jazz et c'est bon mais moins original que le quartet.

Inor Sotolongo remonte sur scène. Percussions et sons étranges dans les cordes du piano. Scène du château hanté ce qui nous éloigne de la Caraïbe dans l'imaginaire. Solo de piano mystérieux à souhait en intro. Entre ici, Nosferatu! Le quartet enchaîne sur un air doucement dansant, caribéen. Ca balance tranquille d'un même mouvement. 

Le quartet attaque direct sur un air plus vif, plus rythmé. Les paumes des mains d'Inor Sotolongo font bondir sa conga. Ca ressemble à une envolée finale tant le quartet galope joyeusement. Dialogue puissant entre piano d'un côté de la scène, batterie et conga de l'autre. La contrebasse assure le lien au second plan.

Orlando Poleo vient s'ajouter sur scène comme il le fait sur l'album. Inor Sotolongo tape deux bout de bois l'un contre l'autre pour marquer le rythme. Le pianiste brode autour. Ca y est, le quintette se lance. Les peaux d'Orlando Poleo tiennent chaud. Ses mains volent sur le tambour.

Après ce final caliente, un RAPPEL pour le quartet qui finit bien en rythme.

Mon ami Philippe vit dans l'Hexagone depuis le siècle précédent mais il est né et a grandi en Martinique. L'album " Meetings " et ce concert du quartet d'Adrien Brandeis l'ont retrempé dans l'eau vive et salée de sa jeunesse. Merci pour la musique. 

Dans la vidéo ci-dessous, enregistrée chez TSF Jazz le lundi 28 septembre 2020, Adrien Brandeis joue 4 morceaux de son album " Meetings " avec un autre contrebassiste (Felipe Cabrera) et un autre batteur (Thomas Galliano), les percussionnistes demeurant inchangés (Inor Sotolongo & Orlando Poleo). 

Partager cet article

Repost0

" JAZZOO. VOL. 1 & 2 ". ODDJOB.

Publié le par Guillaume Lagrée

" JAZZOO. VOL. 1 &  2 "

ODDJOB

Outheremusic. 2020.

 

ODDJOB est composé de

Goran Kafjes: trompettes

Per " Ruskträsk " Johansson: saxophones, saxophone électrique, flûtes, clarinettes, kazoo

Daniel Karlsson: piano, claviers, orgue

Peter Forss: contrebasse, guitare basse électrique

Janne Robertson: batterie (volume 1: 1-13)

Lars Skoglund: batterie (volume 2: 14-26)

 

Lectrices majeures, lecteurs mineurs, je vous ai déjà chanté sur ce blog les louanges de Jazzoo volume 1 & Jazzoo volume 2 ainsi que de l'interprétation en concert de ce programme. Le tout créé par les Suédois du groupe Oddjob

Voici enfin les deux volumes de JAZZOO réunis en un seul album . 26 morceaux, chacun dédié à un animal ou des animaux, soit un peu plus de 56' de musique pour persuader vos parents, vos grands-parents, vos oncles, vos tantes, vos soeurs, vos frères, vos cousins, vos cousines, vos amis, vos voisins, vos voisines que le Jazz n'est pas ringard, qu'il se joue, se danse, permet d'exprimer librement des émotions et notamment l'émerveillement sans cesse renouvelé de l'Homme face aux beautés de la Nature.

La musique peut être énergique comme la charge de l'Hippopotame (6). Cf vidéo sous cet article.

Elle peut être paisible et puissante comme la nage de la Baleine (4). Cf extrait audio au dessus de cet article.

Un livret avec des images permet aux petits et aux grands de suivre les histoires. Une appli permet  à votre téléphone portable de télécharger le dessin animé qui accompagne cette musique, dessin animé projeté lors des concerts de Jazzoo. 

Le plus amusant reste de deviner, sans lire le livret, quel animal est joué dans chaque morceau. Pour les bonds du Kangourou (1) ou de l'Ecureuil (5), la charge de l'Eléphant (3) ou du Gorille (15), c'est assez facile. Pour le Requin et l'Epinoche (8) ou l'Orignal (17), c'est déjà plus compliqué.

Les thèmes sont plutôt joyeux et colorés comme le fox trot des Pingouins (19) ou le bain du Cochon (20) mais pas tous. Ainsi la Mouche (13) ou le Cafard (7), superbe blues. Parfois la musique plane comme le vol de l'Aigle (21)

Vous l'aurez compris, lectrices majeures, lecteurs mineurs, pour demeurer un art en vie, le Jazz doit séduire la génération montante. Jazzoo est une méthode très efficace pour donner le goût du Jazz à des enfants dès leur conception. Je peux témoigner que des petits de 2-3 ans sont captivés par cette musique et suivent les concerts avec attention. Leurs parents et leurs grands-parents ne le sont pas moins.

Avis aux programmateurs de festivals et de concerts de Jazz! Si vous voulez avoir encore un public dans 20 ans, commencez par inviter Jazzoo chez vous ici et maintenant. Du moins quand les Suédois d'Oddjob auront le droit de quitter la Suède, une fois la pandémie de Covid 19 maîtrisée. 

Vive la Vie! Vive JAZZOO!

 

 

Partager cet article

Repost0

" When You sleep " Joh Quartet

Publié le par Guillaume Lagrée

" When You Sleep "

Joh Quartet

Album autoproduit. Sorti le 2 octobre 2020.

Le Joh Quartet est composé de

Johann Lefèvre: trompette, cornet, bugle, compositions

Nicolas Rousserie: guitare

Kevin Gervais: contrebasse

Arnaud Lechantre: batterie

Concerts:

- Vendredi 12 mars 2021 avec l'orchestre du collège Georges Gironde à Segré (49)

- Samedi 17 avril 2021 à Parcé (72)

- Vendredi 23 avril 2021 au Reflet à Saint Berthevin (53)

- Dimanche 23 mai 2021 au festival de Saint-Gilles-Croix-de-Vie (85)

- Samedi 26 juin 2021 au festival Les Baldifolies à Bais (53)

Lectrices tranquilles, lecteurs agiles, je vous ai déjà chanté les louanges du trompettiste, corniste et bugliste français Johann Lefèvre pour son album en trio " New Year, New Job " (2015).

Johann Lefèvre préfère être le premier au village que le second à Paris. Il vit toujours en Mayenne, région Pays de la Loire, en France. D'ailleurs, son nouvel album " When You sleep " a été enregistré en Pays de la Loire, dans le Maine et Loire, au studio Adjololo en juillet 2020, l'été après le confinement. Depuis 2015 et mon précédent article sur lui, je ne l'ai jamais écouté sur scène. Soit il n'est pas passé par Paris, soit je l'ai manqué.

" Le bruit ne fait pas de bien. Le bien ne fait pas de bruit " (Saint Vincent de Paul). Il semble que Johann Lefèvre crée selon cet adage. Qu'il joue de la trompette, du cornet ou du bugle, peu m'importe. Il joue de la musique. Il ne joue pas des standards mais ses compositions. D'ailleurs, ses compositions sonnent comme des standards. Elles ont la sincérité de l'évidence. Aucun effet, aucun truc, aucune frime. Juste de la musique qui sonne, des émotions transcrites avec pudeur et élégance. 

Le titre album " When You sleep " (6) pourrait être aussi bien dédié à la femme aimée qu'à l'enfant adoré. De plus, il existe une progression logique dans cette musique. L'album commence par " Society Quarel " (1) qui peut s'appliquer à n'importe quel conflit social en cours mais porte plus au débat qu'à la querelle et se termine par un appel au calme avec " Praise and Dream " (10). Entretemps nous aurons rendu visite  " Au 7 rue Jeanne d'Arc " (8). Pour y faire quoi? Un " Exchange " peut-être (9). Décidément, il n'y a pas de " Wrong Track " (2) dans cet album. Il y est question d' "Heritage " (7) mais il n'est pas lourd à porter. 

Johann Lefèvre est clairement le meneur de jeu du quartet. Il est toujours fidèlement secondé par Nicolas Rousserie (guitare électrique). Le contrebassiste est désormais Kevin Gervais. Arnaud Lechantre est ajouté à la batterie offrant un soutien discret et efficace. Le jeu est clairement dans la lignée de Chet Baker sauf que, comme Eric Le Lann, Johann Lefèvre ne chante pas. Il fait chanter son instrument à vent. 

 

Le TGV met Laval à 1h30 de Paris Montparnasse. Puisque les salles de concert parisiennes restent ouvertes, j'espère égoïstement que les responsables de ces salles inviteront le Joh Quartet à Paris. Après tout, au rapport qualité prix, ce sera un investissement plus rentable que bien des trompettistes venus de bien plus loin. En attendant, si vous ne vivez pas dans la région Pays de la Loire où se déroulent tous les concerts prévus du Joh Quartet, lectrices tranquilles, lecteurs agiles, offrez vous l'album " When You sleep ". 11€ en version CD, 8€ en version numérique. Pour ce prix modique, vous disposerez d'un parfait accompagnement sonore pour accompagner au calme le passage de l'automne à l'hiver en attendant le printemps qui finit toujours par revenir. 

Dans la vidéo ci-dessous figure une version en concert et en trio sans batteur de " Pierre de marbre ", troisième titre de l'album " When You sleep " de Johann Lefèvre

Partager cet article

Repost0

Michele Hendricks enchante le Sunside

Publié le par Guillaume Lagrée

Michele Hendricks Quartet

Le Sunside

Paris, Ile de France, France

Samedi 26 septembre 2020. 21h30.

 

Michele Hendricks: chant

Olivier Temime: saxophone ténor

Arnaud Mattei: piano

Bruno Rousselet: contrebasse

Philippe Soirat: batterie

 

Michele Hendricks annonce que son prochain album sera dédié à son père , le chanteur et poète Jon Hendricks (1921-2017). Michele avait gentiment accepté de partager pour ce blog ses souvenirs de son père en 2018. Une chanson écrite par Jon Hendricks " I bet You thought I never found You ". Une chanson d'amour. Très rapide, très technique vocalement. Bref, du Jon Hendricks. La voix de Michele s'étire en fusion avec le saxophone d'Olivier. La rythmique chauffe tout de suite. Bref, ça assure. Première démonstration de scat. Mes charmantes brunes voisines devant et derrière moi dansent sur leurs chaises. Plus vieux et plus calme qu'elles, je me contente de battre la mesure du pied droit.

Une composition du saxophoniste et flûtiste français Hervé Meschinet, qui fut longtemps l'accompagnateur de Michele Hendricks, en hommage à un de ses Maîtres, Julian " Cannonball " Adderley (1928-1975), le sax alto de l'album "Kind of Blue " (1959) de Miles Davis, le plus vendu de l'histoire du Jazz. " Cannon Blues " devient " Cannonball Blues " mis en paroles par Michele Hendricks. Ca swingue terrible. Dommage de rester assis. C'est du Jazz fait pour danser. Olivier Temime est le digne disciple de Johnny Griffin (1928-2008) avec qui il joua de 1999 à 2008. Un jeu viril, solide, bien charpenté et rythmé. La rythmique pousse toujours. 1er solo de contrebasse. Ca swingue toujours mais plus calmement. Le batteur ponctue doucement aux baguettes. Roulez jeunesse. 

" Comes love ". Ella Fitzgerald le chantait en medium swing. Michele Hendricks le chante en version cha cha. En version cha cha, ça colle. La rythmique joue bien le rythme et les accents toniques du cha cha. Elle les maintient pendant le piano vogue tranquille en solo. Cf vidéo sous cet article enregistrée au Sunside lors du concert du vendredi 25 septembre 2020.

Une chanson que Michele a entendu à la radio, qui lui a plu et qu'elle a décidé de chanter. Elle demande l'aide du public avec des claquements de doigts. Apparemment le titre est " The Real Mac Coy ". Est ce un hommage à l'album " The Real Mac Coy " (1967) de Mac Coy Tyner (1938-2020? A la chanson du groupe de rock écossais The Silencers? Duo chant & contrebasse + claquement de doigts. Solo de contrebasse ponctué par les claquements de doigts. Scat ponctué par des claquements de doigts. Echange vocal scat contrebasse de haut vol. Vibration commune entre scat et contrebasse pour finir. Compliments à Bruno Rousselet et Michele Hendricks pour ce dialogue passionnant.

Une chanson de Michele Hendricks sur les gens qui meurent de l'usage des drogues. " Don't give Your soul away ". Une supplique émouvante et énergique.  Tirée de son album " Another side " (2019) loué sur ce blog. Cf extrait audio au dessus de cet article. 

Une chanson intitulée " Mama You told me " dédiée aux jeunes filles qui n'écoutent pas les conseils de leurs mamans et le regrettent cruellement ensuite. Trouver un homme qui vous traite bien par exemple. Un Blues dynamique. Solo du pianiste bien swinguant. Tranquille et efficace. C'est la version féminine en chanson de "Mon père avait raison " (Sacha Guitry). 

Une chanson que Michele écoutait sans cesse enfant en se disant qu'elle voulait faire ça quand elle serait grande. " Air Mail Special " de Benny Goodman, Jimmy Mundy et Charlie Christian dont la version par Ella Fitzgerald est d'une beauté immarcescible. Un chef d'oeuvre de Swing et de Scat. Michele Hendricks ne prétend pas égaler Ella. D'ailleurs, c'est impossible. " En ce qui concerne le chant, la légitimité de Madame Ella Fitzgerald est hors de toute discussion " (Arturo Toscanini). Michele Hendricks assure, assume l'héritage d'Ella sans le copier. Premier solo de batterie. Pas de démonstration. Au service de la musique.

PAUSE

La musique est réjouissante, mes voisines ravissantes et mes voisins sympathiques. Toutefois, un gros coup de fatigue me frappe. Mes notes deviennent illisibles même pour moi. La chronique cesse donc ici. 

 

 

Partager cet article

Repost0

Sélection de concerts de Jazz pour octobre 2020 sur France et sur Suisse

Publié le par Guillaume Lagrée

Henri Texier & Manu Codjia par Juan Carlos HERNANDEZ

Henri Texier & Manu Codjia par Juan Carlos HERNANDEZ

 

Bienvenue au 57e abonné de ce blog. Que les Dieux et les Muses le protègent!

 

Ravissantes lectrices, charmants lecteurs, alors que les Etats Unis d'Amérique et la République fédérative du Brésil, deux pays fondamentaux pour le Jazz, sont encore durement frappés par la pandémie de Covid 19, l'Europe et la France sortent de mois de confinement. 

En octobre 2020, vous pourrez aller au concert à condition d'être masqués, de respecter la distance physique avec votre voisine (le jeu de la séduction n'en sera que plus subtil!) et d'oindre vos mains de gel hydroalcoolique aux normes de l'OMS. 

Si vous ne pouvez assister aux concerts, écoutez les sur France Musique avec les émissions Jazz Club (pour le présent) et Les légendes du Jazz (pour le passé) et sur TSF Jazz avec Jazz Live

Pour l'actualité du Jazz 24h/24, écoutez sur la Toile Couleurs Jazz Radio.  Une fois sur le site Internet de la radio, cliquez sur Ecouter le live radio au centre de l'écran et le programme démarre. Mon émission Le jars jase jazz est consacrée à l'influence de l'Italie sur le Jazz sous le titre générique Evviva Italia! 5 émissions différentes sur ce thème de juillet à novembre 2020 inclus. Diffusion chaque lundi à 22h et chaque vendredi à 12h (heure de Paris & di Roma). No podcast. En octobre, 9  diffusions: lundi 5 , 12, 19 & 26 octobre à 22h; vendredi 2, 9, 16, 23 & 30 octobre à 12h .

Vendredi 23 octobre de 19h à 20h (heure de Paris), sur FIP, émission de radio spéciale autour des lauréats des Victoires du Jazz 2020. Parmi les lauréats, seuls Paul Lay et Macha Gharibian figurent sur ce blog mais pour d'autres oeuvres que celles primées. Ignorance ou snobisme de ma part? Je vous laisse juges, ravissantes lectrices, charmants lecteurs. 

Samedi 24 octobre à 22h25 (heure de Paris), documentaire télévisé sur les Victoires du Jazz 2020 sur France 5

Si vous voulez assister depuis la Toile aux concerts à New York, USA, dans Greenwich Village, pour les clubs Small's et Mezzrow, suivez ce lien. C'est payant certes mais toujours moins cher qu'un séjour dans la Grosse Pomme.  

Jérôme Sabbagh, saxophoniste ténor français maintes fois célébré sur ce blog, programme un concert chaque mercredi à 19h30 (heure de New York) au Bar Bayeux à New York. Concert diffusé en direct sur Internet puis en différé pendant 6 jours. Mercredi 14 octobre: Chris Potter. Mercredi 21 octobre: Rudy Royston's Flatbed Buggy. Mercredi 28 octobre: Palladium joue la musique de Wayne Shorter. Un club de Jazz de New York livré chez vous sans autre frais que la connexion Internet. Elle est pas belle, la vie?

 

Pour un agenda complet, voyez la rubrique Agenda Live sur Jazz Magazine.  Ma sélection inique et arbitraire de concerts suit. 

Du jeudi 1er au samedi 31 octobre, festival Jazz Contreband, sur France et sur Suisse, dans le Genevois: 70 concerts, 28 lieux, 2 pays, 1 tremplin, 3 masterclass, plus de 200 artistes jazz sur scène…

Du jeudi 1er au samedi 31 octobre, Rentrée de Grands Formats dans toute la France: pour voir et écouter la musique de jazz en grand orchestre. 90 formations, plus de 1200 musiciens. Ouverture en Seine et Marne, région Ile de France, du jeudi 1er au dimanche 4 octobre 2020.

Jusqu'au dimanche 11 octobre, Atlantique Jazz Festival à Brest, Finistère, Bretagne, avec notamment le duo Sophia Domancich & Simon Goubert & le Ladies All Stars de Rhoda Scott
 

Du vendredi 9 au samedi 24 octobre, festival Jazz sur Seine à Paris et en Ile de France: 20 clubs, 150 concerts, 450 musiciens, 1 Pass. A vous de choisir, ravissantes lectrices, charmants lecteurs. 

Du mercredi 14 au dimanche 17 octobre, festival de Jazz de la Rochelle, Charente Maritime, Nouvelle Aquitaine, avec notamment Irving Acao (sax ténor). 

Du jeudi 8 octobre au jeudi 17 décembre 2020, festival Jazz au fil de l'Oise, dans le Val d'Oise, en Ile de France, avec notamment la chanteuse Lou Tavano le vendredi 13 novembre à 20h30 à Eragny sur Oise, le Quarteto Gardel dimanche 15 novembre à 17h à L'Isle Adam, le trio de Paul Lay mardi 17 novembre à 20h30 à Jouy-le-Moutier.

 

Jeudi 1er, vendredi 29 & samedi 30 octobre, 19h30 & 21h30, Paris, Le Duc des Lombards: Florian Pellissier en résidence. Un pianiste maintes fois célébré sur ce blog. 

Samedi 3 octobre, 19h30 & 21h30, Paris, Le Duc des Lombards: Pierre Christophe Quartet rend hommage à Erroll Garner. Swing à volonté.

Mardi 6 octobre, 21h, Eaubonne (95), Salle de l'Orangerie: Hugo Lippi Quartet. Un guitariste acclamé sur ce blog. Entrée libre. 

Jeudi 8 octobre, 21h, Paris, Le Baiser Salé: Sylvain Beuf Open Quartet. Valeur sûre du sax ténor.

Samedi 10 octobre:

- 19h30 & 22h, Paris, Le Duc des Lombards: Adrien Brandeis pour le concert de sortie de son album " Meetings " célébré sur ce blog. Sauf cas de force majeure, j'y serai. Cf vidéo sous cet article.

- 20h, Les Lilas (93), Le Triton: Concert en piano modulaire de Benjamin Moussay seul face à un piano et un synthétiseur modulaire. Pour amateurs de beau bizarre. 

Samedi 10, 17,  24 & 31 octobre, 19h, Paris, Le Baiser Salé: carte blanche à Tricia Evy, chanteuse, marraine de Couleurs Jazz Radio où l'auteur de ce blog sévit le lundi à 22h et le vendredi à 19h (heure de Paris) dans l'émission Le Jars Jase Jazz. 

Lundi 12 octobre, 20h, Paris, Le Pan Piper: duo Rémi Panossian (piano) & Nicolas Gardel (trompette) dont l'album " The Mirror " est porté aux nues sur ce blog. Cf extrait audio au dessus de cet article. 

Mardi 13 octobre, 20h30, Paris, Studio de l'Ermitage: Macha Gharibian, pianiste et chanteuse inspirée par l'Arménie de ses ancêtres. En trio avec Chris Jennings (contrebasse) et Dré Pallemaerts (batterie). Bon voyage. 

Entrée libre dans les clubs de la rue des Lombards, 75001 Paris, France, le mardi 13 octobre dans le cadre du festival Jazz sur Seine pour une soirée Voix de Dames avec notamment Véronique Hermann Sambin au Baiser Salé à  20h30, une chanteuse guadeloupéenne plusieurs fois applaudie sur ce blog. 

Mercredi 14 octobre:

- 20h30, Paris, Le Bal Blomet: Hommage à Charlie Parker (1920-1955) par le quartet de Pierrick Pédron dans le cadre des jeudis de Jazz Magazine. Mieux que bien!

- 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: Caroline le quartet polymorphe de Sarah Murcia (contrebasse, chant). Inouï, forcément inouï. 

Vendredi 16 octobre, 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: Henri Texier Chance Quintet pour jouer l'album " Chance " porté au pinacle sur ce blog. Cf photographie au dessus de cet article. 

Samedi 17 octobre, 21h, Paris, Le Sunset: Le trio gitan de Christophe Escoudé. 3 guitaristes, rien de plus, rien de moins, pour suivre le chemin tracé par Django Reinhardt

Jeudi 22 octobre, 19h, Paris, Le Baiser Salé: Max Cilla " Jazz racines des Mornes quintet ". La Martinique authentique. 

Vendredi 23 octobre, 20h30, Paris, Le Bal Blomet: Le piano dans l'art du Jazz. Concert pédagogique de Paul Lay, pianiste déjà célébré sur ce blog. 

Jeudi 29 octobre, 20h30, Les Lilas (93), Le Triton: le quartet de Vincent Le Quang (saxophones) avec Bruno Ruder (piano), Guido Zorn (contrebasse) & Joe Quitzke (batterie). La classe, forcément, la classe.

Samedi 31 octobre, 21h, Paris, le Sunset: Ricky Ford, African connection. Excellent saxophoniste ténor dans la tradition des Blues shouters. 

 

 

La photographie d'Henri Texier & Manu Codjia est l'oeuvre de l'Inextinguible Juan Carlos HERNANDEZ. Toute utilisation de cette oeuvre sans l'autorisation de son auteur constitue une violation du Code de la propriété intellectuelle passible de sanctions civiles et pénales.

 

Partager cet article

Repost0

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 20 30 40 50 60 70 80 90 100 > >>